Vínculo: Término que deriva del latín "vinculum", de "vincere"...atar. Unión o atadura de una persona o cosa con otra.
Vínculo es "toda relación profunda, cargada de afecto, positivo o negativo, libre y permanente, aceptada desde el interior de la persona y que la afecta por entero". "El vínculo es lo que nos permite integrarnos en la realidad y a la vez incorporarla a nuestro propio ser".
Vínculos es un proyecto expositivo artístico que nace con el objetivo primordial de dar a conocer en Valladolid, la obra de 16 jóvenes artistas y colectivos artísticos relacionados con la ciudad por muy diversos motivos.
Es de esta relación que surge entre los participantes y la ciudad que acoge el proyecto; de la relación entre ellos mismos; de la que surge entre cada uno de los artistas y su obra; de la que surgirá entre todas las obras expuestas en un lugar común y de la relación que estas adquirirán con el público que acuda a verlas, de donde nace el nombre del proyecto.
Del 2 al 25 de noviembre en la sala de exposiciones de la Obra Social de Caja Duero en Valladolid.
Francisco Javier Criado Madrigal.
Comisario de la exposición.
Marcos Gutiérrez Morquecho En un Universo, que es creado continuamente entre el caos y del orden, se establece un punto, una síntesis, donde se da la vida.Esta no es mas que la oportunidad de conducir un cuerpo, un ser, hacia un orden dentro del desorden del día a día en este mundo tridimensional.En esta obra se muestra todo lo anterior descrito, un fondo formado por cúmulos de mineral energético, entre las leyes de orden y el caos, estableciendo un punto de vínculo... TÈcnica: Barniz y Acrilico sobre lienzoMedidas: 54x59cm
Cinta Arribas. Existe un vínculo inequívoco con nuestra ciudad de origen. Aun- que no lo queramos, aunque no nos guste esa ciudad, esa unión existe. Pero el hecho de que haya un vínculo con una ciudad, por- que es en la que no hemos criado por ejemplo, no quiere decir que nos sintamos cómodos en ella. Puede que no estemos integrados, que seamos unos extraños. Estamos out, estamos fuera.El término Outsider se utiliza para lo que se encuentra en la periferia de las normas sociales... Técnica y materiales: Tela, relleno de cojines y arcilla blanca modelada Medidas: variables
Cinta Arribas.Existe un vínculo inequívoco con nuestra ciudad de origen. Aun- que no lo queramos, aunque no nos guste esa ciudad, esa unión existe. Pero el hecho de que haya un vínculo con una ciudad, por- que es en la que no hemos criado por ejemplo, no quiere decir que nos sintamos cómodos en ella. Puede que no estemos integrados, que seamos unos extraños. Estamos out, estamos fuera.El término Outsider se utiliza para lo que se encuentra en la periferia de las normas sociales...Técnica y materiales: Tela, relleno de cojines y arcilla blanca modelada Medidas: variables
Pablo Rodríguez Barreiro En las ciudades los vínculos que se crean entre las personas suelen manifestarse en grupos o colectivos donde el individuo se ve reflejado y diferenciado a su vez. Estos grupos surgen bajo la necesidad de compartir experiencias , ideas, proyectos…Brain Storm son una serie de instalaciones que parten de esta idea donde ocupo el espacio con un número de módulos que interactúan entre sí. Son 16 elementos suspendidos que forman un cuerpo blanco, neutro del que se desprende una luz. Esta luz que crea un contraste entre las `cabezas´-orgánico - y el entramado de cables
Pablo Rodríguez BarreiroEn las ciudades los vínculos que se crean entre las personas suelen manifestarse en grupos o colectivos donde el individuo se ve reflejado y diferenciado a su vez. Estos grupos surgen bajo la necesidad de compartir experiencias , ideas, proyectos…Brain Storm son una serie de instalaciones que parten de esta idea donde ocupo el espacio con un número de módulos que interactúan entre sí. Son 16 elementos suspendidos que forman un cuerpo blanco, neutro del que se desprende una luz. Esta luz que crea un contraste entre las `cabezas´-orgánico - y el entramado de cables
Juan Rojo. “Lullaby / Nana” es un vídeo dentro de un vídeo, un video enmarcado en el que se reflexiona sobre la acción de mirar un acto privado. Está construido como un circulo vicioso que se resiste a la interpretación pero que demanda nuestra atención. Observamos a una madre y su hijo, ¿O son dos extraños entre si? ¿Es una construcción o un acto de voyeurismo? El video refleja una nostalgia de un pasado y de un lugar indefinido, al que llamar hogar, donde ya no es posible volver. En definitiva una fantasía en la que refugiarse, un rincón donde cabe la melancolía, la contemplación y la...
Juan Rojo.“Lullaby / Nana” es un vídeo dentro de un vídeo, un video enmarcado en el que se reflexiona sobre la acción de mirar un acto privado. Está construido como un circulo vicioso que se resiste a la interpretación pero que demanda nuestra atención. Observamos a una madre y su hijo, ¿O son dos extraños entre si? ¿Es una construcción o un acto de voyeurismo? El video refleja una nostalgia de un pasado y de un lugar indefinido, al que llamar hogar, donde ya no es posible volver. En definitiva una fantasía en la que refugiarse, un rincón donde cabe la melancolía, la contemplación y la...
José Manuel Sanz La obra consiste en una reproducción de un fragmento de la Biblia, en concreto el final del Evangelio según San Juan en latín. Es una parte que siempre he asociado a mi ciudad, por motivos evidentes de la historia y costumbres de Valladolid, y por mi relación con ésta.Pertenece a una serie de dibujos / textos en los que el artista trabaja en la actualidad y en los cuales el lector puede jugar con algunos esquemas y palabras en castellano escondidas en el texto, o simplemente apreciar la plasticidad de la obra en sí.
"Evadirse 1" S. Caumont. El trabajo de Samuel Caumont presentado en la exposición “Vínculos” se compone de 6 fotografías inéditas que pertenecen a una serie fotográfica, “La ciudad en transición”.Las ciudades evolucionan al ritmo de la actividad humana y a medida de sus necesidades. Nuevos barrios, nuevos espacios se crean al mismo tiempo que otros desaparecen. De este modo los límites entre la ciudad y el campo o, entre distintas zonas de una misma ciudad, no son fijos. Las exigencias urbanísticas provocan cambios continuos en nuestro entorno.El caminar permite al artista habitar y...
"Evadirse 2" S. Caumont. El trabajo de Samuel Caumont presentado en la exposición “Vínculos” se compone de 6 fotografías inéditas que pertenecen a una serie fotográfica, “La ciudad en transición”.Las ciudades evolucionan al ritmo de la actividad humana y a medida de sus necesidades. Nuevos barrios, nuevos espacios se crean al mismo tiempo que otros desaparecen. De este modo los límites entre la ciudad y el campo o, entre distintas zonas de una misma ciudad, no son fijos. Las exigencias urbanísticas provocan cambios continuos en nuestro entorno.El caminar permite al artista habitar y...
"Evadirse 3" S. Caumont. El trabajo de Samuel Caumont presentado en la exposición “Vínculos” se compone de 6 fotografías inéditas que pertenecen a una serie fotográfica, “La ciudad en transición”.Las ciudades evolucionan al ritmo de la actividad humana y a medida de sus necesidades. Nuevos barrios, nuevos espacios se crean al mismo tiempo que otros desaparecen. De este modo los límites entre la ciudad y el campo o, entre distintas zonas de una misma ciudad, no son fijos. Las exigencias urbanísticas provocan cambios continuos en nuestro entorno.El caminar permite al artista habitar y...
"Cohabitar 1" S.Caumont. El trabajo de Samuel Caumont presentado en la exposición “Vínculos” se compone de 6 fotografías inéditas que pertenecen a una serie fotográfica, “La ciudad en transición”.Las ciudades evolucionan al ritmo de la actividad humana y a medida de sus necesidades. Nuevos barrios, nuevos espacios se crean al mismo tiempo que otros desaparecen. De este modo los límites entre la ciudad y el campo o, entre distintas zonas de una misma ciudad, no son fijos. Las exigencias urbanísticas provocan cambios continuos en nuestro entorno.El caminar permite al artista habitar y...
"Cohabitar 2" S.Caumont. El trabajo de Samuel Caumont presentado en la exposición “Vínculos” se compone de 6 fotografías inéditas que pertenecen a una serie fotográfica, “La ciudad en transición”.Las ciudades evolucionan al ritmo de la actividad humana y a medida de sus necesidades. Nuevos barrios, nuevos espacios se crean al mismo tiempo que otros desaparecen. De este modo los límites entre la ciudad y el campo o, entre distintas zonas de una misma ciudad, no son fijos. Las exigencias urbanísticas provocan cambios continuos en nuestro entorno.El caminar permite al artista habitar y...
"Cohabitar 3" S.Caumont. El trabajo de Samuel Caumont presentado en la exposición “Vínculos” se compone de 6 fotografías inéditas que pertenecen a una serie fotográfica, “La ciudad en transición”.Las ciudades evolucionan al ritmo de la actividad humana y a medida de sus necesidades. Nuevos barrios, nuevos espacios se crean al mismo tiempo que otros desaparecen. De este modo los límites entre la ciudad y el campo o, entre distintas zonas de una misma ciudad, no son fijos. Las exigencias urbanísticas provocan cambios continuos en nuestro entorno.El caminar permite al artista habitar y...
Marta González Esteban. La obra habla sobre un estado del ser enjaulado en su mundo de opciones relativas, incapaz de asumir. Una pieza que no encaja por no resignarse a la verdad. Una ciudad y un entorno ajenos hasta la aceptación.Retrato de la corteza de un yo rendido, en el estadio siguiente al desasosiego. En la calma que precede a la tormenta, pero una calma similar a la muerte en vida, donde el ser abandona el cuerpo sobre el cual ya no tiene control... Grabado Calcográfico. Técnicas de : Aguatinta, Aguafuerte y Rodillo.Medidas: 63'5 x 54'5 cmMedidas de la MANCHA: 43 X 35'5 cm.
Ruben Gallego Robledo. Es una metáfora sobre Valladolid, sobre lo fácil que es, sin apenas darte cuenta, perderte en la ciudad disfrutando de su patrimonio e historia; y lo difícil que es salir de la misma por el apego que se le coje a la ciudad en si y a sus vecinos.
Lasha Makharadze Es el día y noche.., es un instante entre miles de segundos, minutos, horas, días... entre la inmensa cantidad de información que nos llega a través de nuestros sentidos, entre la tensión del día y el falso descanso de la noche llenos, ambos, de alegría y desesperación, de ilusiones y recuerdos.Una imagen, un instante de silencio dentro del ruido absoluto; entre el orden y el desorden de los recuerdos de la mente... entre símbolos y figuras, entre líneas y colores, entre sombras y perfiles.Una imagen de la ciudad entre las miles de imágenes de la mente que viven entre...
Lasha MakharadzeEs el día y noche.., es un instante entre miles de segundos, minutos, horas, días... entre la inmensa cantidad de información que nos llega a través de nuestros sentidos, entre la tensión del día y el falso descanso de la noche llenos, ambos, de alegría y desesperación, de ilusiones y recuerdos.Una imagen, un instante de silencio dentro del ruido absoluto; entre el orden y el desorden de los recuerdos de la mente... entre símbolos y figuras, entre líneas y colores, entre sombras y perfiles.Una imagen de la ciudad entre las miles de imágenes de la mente que viven entre...
Cinta Arribas. La línea que divide cielo y tierra y que llamamos horizonte divide en la ciudad tierra y edificios. Podemos pensar que las construcciones forman parte de la tierra y que son una ex- tensión de la misma, pero también podemos verlas como masas situadas entre tierra y cielo, reconociéndolas como otra cosa y no como tierra.En este contexto podríamos pensar el horizonte como masa y no como línea. Con la aparición de las construcciones se forma en esta masa una nueva línea que ya no divide cielo y tierra sino cielo y masa... Acrílico sobre lienzo. 30 x 40 cm
Cinta Arribas. La línea que divide cielo y tierra y que llamamos horizonte divide en la ciudad tierra y edificios. Podemos pensar que las construcciones forman parte de la tierra y que son una ex- tensión de la misma, pero también podemos verlas como masas situadas entre tierra y cielo, reconociéndolas como otra cosa y no como tierra.En este contexto podríamos pensar el horizonte como masa y no como línea. Con la aparición de las construcciones se forma en esta masa una nueva línea que ya no divide cielo y tierra sino cielo y masa... Acrílico sobre lienzo. 30 x 40 cm
Cinta Arribas.La línea que divide cielo y tierra y que llamamos horizonte divide en la ciudad tierra y edificios. Podemos pensar que las construcciones forman parte de la tierra y que son una ex- tensión de la misma, pero también podemos verlas como masas situadas entre tierra y cielo, reconociéndolas como otra cosa y no como tierra.En este contexto podríamos pensar el horizonte como masa y no como línea. Con la aparición de las construcciones se forma en esta masa una nueva línea que ya no divide cielo y tierra sino cielo y masa...Acrílico sobre lienzo. 30 x 40 cm
Patricia Sandonis. Los mapas representan gráfica y métricamente el territorio de manera bidimensional. El territorio urbano también es representado en callejeros y sirve no sólo para conocer las distancias entre varios puntos de la ciudad, sino para situarnos a nosotros mismos.Nos imaginamos, por así decirlo „vistos desde arriba“. Sin embargo hay algo que los mapas bidimensionales no nos muestran; el horizonte. Acrílico y laca sobre lienzo 160 x 120 cm
Patricia Sandonis. Los mapas representan gráfica y métricamente el territorio de manera bidimensional. El territorio urbano también es representado en callejeros y sirve no sólo para conocer las distancias entre varios puntos de la ciudad, sino para situarnos a nosotros mismos.Nos imaginamos, por así decirlo „vistos desde arriba“. Sin embargo hay algo que los mapas bidimensionales no nos muestran; el horizonte.
Patricia Sandonis.Los mapas representan gráfica y métricamente el territorio de manera bidimensional. El territorio urbano también es representado en callejeros y sirve no sólo para conocer las distancias entre varios puntos de la ciudad, sino para situarnos a nosotros mismos.Nos imaginamos, por así decirlo „vistos desde arriba“. Sin embargo hay algo que los mapas bidimensionales no nos muestran; el horizonte.
Raúl Marrón Vaquero. El cúmulo de pequeñas grandes cosas es lo que forma la esencia de Valladolid y del resto de ciudades del mundo, como las casas y edificios, calles y plazas que dan lugar a su paisaje, los ciudadanos que habitan, pasean y se relacionan en ellas, pequeñas palabras recogidas al azar en las calles que forman una poesía, pequeños artistas que aportan con sus obras una base a la cultura de la ciudad.... Medidas: 30x63cmTécnica: Infografía e impresión en vinilo resinado con polihuretano.
Isa Sanz Sentirse parte de un todo, en este caso de una erosión en una roca, conectar ese hueco con un espacio interior e interactuar con el mismo para desaparecer sin alterar su forma... Porque lo más pequeño incluye un universo si el ser sabe aproximarse. 3 fotografías impresas con lambda, montaje en dibond, 50 cms diámetro c/u.
Gaspar Frances Las ciudades son metáforas del tiempo, atrapadas en líneas arquitectónicas, anuncios de neón, escaleras de metro, parques, fachadas interminables de edificios... Las personas son una simple anécdota a las que la ciudad-tiempo va arrebatando su identidad.Lugares olvidados en los que nuestra mirada no se detiene al pasar debido a nuestras incansables vidas. Ciudades fantasma, que se extienden por todo el mundo y que las miles de vidas, las miles de historias quedaron en la oscuridad. Un accidente nuclear, una catástrofe natural, guerras, una arquitectura imposible...
Gaspar FrancesLas ciudades son metáforas del tiempo, atrapadas en líneas arquitectónicas, anuncios de neón, escaleras de metro, parques, fachadas interminables de edificios... Las personas son una simple anécdota a las que la ciudad-tiempo va arrebatando su identidad.Lugares olvidados en los que nuestra mirada no se detiene al pasar debido a nuestras incansables vidas. Ciudades fantasma, que se extienden por todo el mundo y que las miles de vidas, las miles de historias quedaron en la oscuridad. Un accidente nuclear, una catástrofe natural, guerras, una arquitectura imposible...
Belén Rodríguez Técnica: Video PAL, 5 min en loopAño:2006/2010
Belén RodríguezTécnica: Video PAL, 5 min en loopAño:2006/2010
Axel Koschier Marilyn Monroe murió en agosto de 1962. En los siguientes cuatro meses, Warhol realizó más de veinte cuadros de serigrafía de ella, todos basados en la fotografía misma de la publicidad de la película Niagara (1953). Warhol encuentran en Monroe una fusión de dos de sus temas recurrentes: la muerte y el culto a la celebridad. Al repetir la imagen, evoca su ubicua presencia en los medios de comunicación. El contraste de colores vivos con blanco y negro, y el efecto de desvanecimiento en el panel de la derecha son sugestivos de la mortalidad de la estrella.
Axel KoschierMarilyn Monroe murió en agosto de 1962. En los siguientes cuatro meses, Warhol realizó más de veinte cuadros de serigrafía de ella, todos basados en la fotografía misma de la publicidad de la película Niagara (1953). Warhol encuentran en Monroe una fusión de dos de sus temas recurrentes: la muerte y el culto a la celebridad. Al repetir la imagen, evoca su ubicua presencia en los medios de comunicación. El contraste de colores vivos con blanco y negro, y el efecto de desvanecimiento en el panel de la derecha son sugestivos de la mortalidad de la estrella.
AXEL KOSCHIER
1980, Wien
axko_gmx.at
Vive y trabaja en Madrid y Viena.
FORMACIÓN:
1999-2007 Diploma Arquitectura, Technische Universität ,Viena
2007 Tesina dirigida por William Alsop
2000-2005 Arte Transmedial, Universität für angewandte Kunst, Viena
2005 Tesina dirigida por Bernhard Leitner
2004/05 Beca Erasmus, Prof. Fietzek y Prof. Möbus, Universität der Künste, Berlin
2005 Workshop Joan Fontcuberta, Fundación Pilar i Joan Miró, Palma de Mallorca
2007 Workshop Organizacion de exposiciones, Junta de Castillia y León, Miranda de Ebro, Burgos
COLABORACIONES:
desde 2003 Die Halle Wien, colaboración, Viena-Atzgersdorf
desde 2004 Das Synthie Modul, música electrónica
EXPOSICIONES INDIVIDUALES:
2009
kore sore are, machiya bunka center, Arakawa-ku, Tokio
2008
Horst Skoff und die Denkarbeit Bell Street Project Space, Viena
Ganz Mauer ist Galerie - GPX, Viena
2007
Raumvermessungsobjekt Wittgensteinhaus Casa Wittgenstein, Viena
EXPOSICIONES COLECTIVAS:
2010
Das synthie modul at sound:frame festival dimensions - Viena
Rundgang 2009 - Akademie der bildenden Künste, Viena
Sound:frame festival - Künstlerhaus, Viena
Artendencias - Pozuelo de Alarcón, Madrid
Subvision. kunst. festival. off. Hafencity Hamburg, Hamburg
Next Reality - Yokohama Creative City Center , Yokohama, Japón
Calypso Proyección de Videos, Sala Recalde, Bilbao
artMart - Künstlerhaus, Viena
Rundgang 2008 Akademie der bildenden Künste, Viena
Das Synthie Modul Club U, Viena
Frisch vom Friseur auf der Suche nach der Moderen Akademie der bildenden Künste, Viena
Das Synthie Modul Universität für angewandte Kunst, Viena
Rundgang 2007 Akademie der bildenden Künste, Viena
Das Synthie Modul Badeschiff, Viena
Heimo Zobernig calling Acapulco, Düsseldorf, Alemania
und#2 off space Messe, Karlsruhe, Alemania
artMart Künstlerhaus, Viena
2006
UDARP Kunsthalle Exnergasse, Wien
Das Synthie Modul Kunsthalle Project Space Karlsplatz, Viena
Rundgang 2006 Akademie der bildenden Künste, Viena
Das Synthie Modul Schiff Johann Strauß, Viena
Sprich zu mir / Mluv ke me - Vytvarnych Umeni V Praze, Praga
CMYK Bellstreet Project Space, Viena
2005
Rundgang 2005 Universität der Künste, Berlín
Das Synthie Modul Triesterstraße 227, Viena
Diplom 05.Medienübergreifende Kunst, Bernhard Leitner Univ.für angew. Kunst, Viena
Das Synthie Modul Eislaufverein Engelmann, Viena
2004
Facing Galerie Westlicht, Viena
Art meeting Universität der Künste, Berlín
2003
Lumina Heiligenkreuzer Hof, Viena
Surface Selfware Palais Thienfeld, Graz
Arbeiten II Expo Seidlgasse, Viena
7 days in Paradise FMF, Viena
2001
Sensoren Galerie Charim, Viena
PREMIOS Y BECAS:
2010 Primer Premio Generación 2011 Caja Madrid
2009 Artist in Residence Tokio, Atelier del BMUKK. Ministerio de Cultura, Austria.
2008 Artist in Residence, Heimo Zobernig, Work in Progress Concertgebouw, Brujas
2007 Projecto Elia Bloom!, Bruselas
PUBLICACIONES:
Sensoren Bernhard Leitner, Universität für angewandte Kunst Viena, 2001
Lumina Bernhard Leitner, Universität für angewandte Kunst Viena, 2003
Durchsicht 1987-2005 Bernhard Leitner, Springer Wien New York, 2005
Kunsthalle Exnergasse 2006 WUK Kunsthalle Exnergasse Viena, 2006
Raumvermessungsobjekt Wittgensteinhaus Axel Koschier Viena, 2007
Magazin textuelle Bildhauerei 0 Christian Bretter Viena, 2007
Der Schwitzer Viena, 2008
Magazin textuelle Bildhauerei 3 Christian Bretter Viena, 2008
...relativeskramurieinigesdatiert Onestar Press Paris, 2008
Calypso sala recalde Bilbao, 2008
Magazin textuelle Bildhauerei 4 - Christian Bretter Viena, 2009
Vynil Dokumentarfilm, Andrew Standen-Raz Londres/Viena, 2009
amalgam Aki Namba Viena 2009
BELÉN RODRÍGUEZ GONZÁLEZ
Valladolid 1981
Vive y trabaja en Viena y Madrid
FORMACIÓN
2005/2010 Magíster Art en Escultura Textual, Prof. Heimo Zobernig, Akademie der bildenden Künste, Viena
1999/07 Licenciatura en Bellas Artes, Universidad Complutense Madrid
2004/05 Beca Erasmus, Prof. Christane Möbus, Universität der Künste, Berlín
2000/03 Diploma Artes Gráficas, Fundación Real Casa de la Moneda, Madrid
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
XXXXX The back Room, Galería Parra y Romero, Madrid
Kore Sore Are - Österreichisches Künstler Atelier Arakawa Ku, Tokio
Mixtilínea - Josh Lilley Gallery, Londres
Mirar la realidad no directamente - Galería Estampa, Madrid
Soy mi ausencia - UCM, Madrid
EXPOSICIONES COLECTIVAS
The Art Books Project Galería Esquina, Madrid
Sin Formato Museo Patio Herreriano, Valladolid
Yokohama Creative City Center Projecto comisariado por Elsy Lahner
Hacerlo solo no es lo mismo - Espacio Menos1, Madrid
Moskau Tokyo Wien New York Berlin - Galerie Nikola Vujasin, Viena
Artendencias Proyecto audiovisual con axel koschier. Pozuelo (Madrid)
Second hand - Engelhorn Galerie, Viena
Generación 2009 Caja Madrid - La Casa Encendida, Madrid
Rundgang Akademie der Bildenden Künste, Viena
Columns - Aula, Akademie der bildenden Künste, Viena
Desvelados - Noche en Balnco, AVAM, Madrid
X Mostra Unión Fenosa - MACUF, La Coruña
Skulptulln - Proyecto Escultura al aire libre, Tulln, Austria
Circuitos - Centro de Arte Joven, Madrid
Calypso - Sala Rekalde, Bilbao
Galería Marietta Negueruela, Palencia
Premio Joven UCM - Biblioteca Nacional, Madrid y Fundación Infantil y Juvenil, León
Work in progress - Concert Gebouw, Brujas, Bélgica
Premio CAB Jóvenes Artistas de Castilla y León - Centro de Arte de Burgos y Museo Patio Herreriano, Valladolid
Invitación al Coleccionismo - Galería Marietta Negueruela, Palencia
Frisch von Friseur auf der Suche nach der Modernen - AKBILD, Viena
Sala de lectura - Espacio Marzana, Bilbao
Covers - Espacio Menos1, Madrid
ARCALE - Galería Lorenzo Colomo y Galería Marietta Negueruela, Valladolid
Artmart - Künstlerhaus, Viena
Rundgang - Akademie der bildenden Künste, Viena
Muestra INJUVE - Círculo de Bellas Artes, Madrid
Miradas - UCM, Madrid
ARCALE - Galería Lorenzo Colomo, Valladolid
Rundgang - UdK, Berlin
Art meeting - UdK, Berlin
Pelarte - Galería Estampa, Madrid
DeArte CONTEMPORÁNEO III EDICIÓN, Madrid
Premio de Dibujo Gregorio Prieto - Museo de la Ciudad, Madrid y Fundación Gregorio Prieto,Valdepeñas
Premio Nacional Jóvenes Creadores - Fundación Casa de la Moneda, Madrid
Premio Internacional de Grabado Carmen Arozena - Santa Cruz de la Palma
PREMIOS Y BECAS
Primer Premio Generación 2011 Caja Madrid
Beca Hangar Artista en Residencia, GlogauAir, Berlín
Beca Artes Plásticas Fundación Arte y Derecho, Madrid
Selección Sin Formato, Museo Patio Herreriano, Valladolid
Mención de Honor - GENERACIÓN 2009, Caja Madrid
Artist in Residence Tokyo - Ministerio de Cultura, Austria
Finalista EXPLUM 2009
Finalista Beca Hangar, Tokyo Wonder Site
Desvelados , AVAM, Noche en Blanco, Madrid
Beca - Madrid-Procesos AVAM-CRAC
Finalista - Premio Fundación Villalar, Valladolid
Selección - Unión Fenosa, MACUF
Primer Premio - Premio Joven UCM, Artes Plásticas, Madrid
Circuitos 2008, Comunidad de Madrid
Finalista - Premio Caja de Burgos, Jóvenes Artistas de Castilla y León
Beca - Dirección de la Juventud, Junta de Castilla y León
Premio INJUVE- Realización Proyecto Audiovisual
Estancias INJUVE para la Creación, Málaga
Subvención Österreicher Hochschuleschaft, Viena
Beca Fundación Miró - Mallorca. Curso Fotografía con Joan Fontcuberta
Beca Erasmus - Universität der Künste, Berlín
Beca - Cursos de Verano El Escorial - UCM. Curso Pintura con Juan Genovés
Mención de Honor - Premio de Dibujo de la UCM
Primer Premio - Jóvenes Creadores. Calcografía Nacional
Segundo Premio - Ilustración, Ayto. Zamora
Beca - Cursos de Verano El Escorial - UCM. Curso de Pintura con Antonio López
2000
Segundo Premio Premio de Pintura Van Dyck, Salamanca
Beca (tres años) - Real Casa de la Moneda. Escuela Grabado y Diseño Gráfico
COLECCIONES
Calcografía Nacional, Fundación Pilar i Joan Miró de Mallorca, Fundación Casa de la Moneda, Fundación CEIM, Biblioteca Nacional, Museo del Grabado de Marbella, Fundación Universidad Complutense de Madrid, Ayuntamiento de Zamora, Diputación de Valladolid, Hotel Bloom (Bruselas, Bélgica), Obra social Caja Madrid.
PUBLICACIONES
The Art Book Project - Proyecto de Raúl Díaz Reyes, Fundación de Arte y Derecho
Der Standard - Periódico austriaco, 20 Aniversario.
Generación 2009 - Caja Madrid
Magazine Textuelle Bildhauerei 3 - Akademie der bildenden Künste
Special Effects - Libro editado por One Star Press y Akademie der Bildende Kunst, Viena
Circuitos - Comunidad de Madrid.
Skulptulln - Textuelle Bildhauerei 2 - Revista Proyecto Escultórico de Tulln, Austria
Magazine Textuelle Bildhauerei 1 - Akademie der bildenden Künste
La(dos) Magazine Agosto 2008 Valladolid
X Mostra Union Fenosa, La Coruña
Magazine Textuelle Bildhauerei 0 - Akademie der bildenden Künste
M- Arte, Art Magazine and Website
La Voz de Galicia - Ilustración Las Olimpiadas en la Antigua Grecia
Los Sueños de cada uno - Libro editado por la Biblioteca Municipal de Zamora
CINTA ARRIBAS
1983.
cintarribas_gmail.com
http://cintarribas.blogspot.com/
Licenciada en Bellas Artes en la Universidad de Salamanca (2008), con la especialidad de pintura.
Beca de estudios en Kassel, Alemania (2006-2007).
Actualmente trabaja como ilustradora para distintas publicaciones y como disenadora grafica en Ediciones Bolanda, en Santiago de Compostela.
PREMIOS Y EXPOSICIONES:
Okuparte 2010. Exposicion Parasites en la ciudad de Huesca.
2º Premio de Ilustracion Premios Argaya Jovenes Creadores, Valladolid 2009.
Exposicion colectiva de muñecos "Caucho, Telas y otras Pieles" Galeria Mediodia Chica, Madrid.
ARPIA, exposicion colectiva Raquel Aparicio, Sae y Tamara Feijoo. Galeria Mediodia Chica, Madrid 2009.
Exposicion en el festival D_FEST Matadero de Madrid, Centro Creativo contemporaneo del ayuntamiento de Madrid. 2009.
Exposicion "Kill your Idols" Galeria Mediodia Chica, Madrid.
Premio Artistas Emergentes; Arte Joven Castilla y Leon 2008. Premio en la categoria de Proyecto Expositivo(como integrante del colectivo MOULESKILLERS).
Exposicion individual "Bestiario" en el Espacio de Arte experimental del Colegio Fonseca. Salmanca 2008.
Muestra I Encuentro de Arte Universitario, colectiva de pintura y audiovisual en IKAS-ART, Güeñes, Bizkaia.
Accesit XIII Premio de pintura AXA Catedral de Burgos (2008). Exposicion colectiva en la Casa del Cordon, Burgos.
Mencion de honor en el X Certamen de pintura al aire libre, convocado por la Fundacion Gaceta Salamanca 2008. Exposicion colectiva en la sala Caja Duero de Salamanca.
Exposicion en Da2, Museo de Arte Contemporaneo de Salamanca. Video Upsidedown colectiva Premio San Marcos 2008.
PUBLICACIONES Y OTROS:
Revista Mombasa #8. Ilustracion. 2010.
Arpia, edicion limitada de libros serigrafiados para la exposicion con el mismo nombre.
Revista digital Artafacta. Ilustracion en varios numeros de la 2008-2009. http://www.artafacta.org/
Revista Spam poemas e ilustraciones 2008.
Miembro de Asociacion Mouleskillers ilustradores.
Master Profesional de Diseno Grafico y Animacion Web con especializacion en Direccion de Arte, en CICE, Escuela Profesional de Nuevas Tecnologias.
Licenciada en Bellas Artes en Salamanca (2003-2008), el cuarto año con beca de estudios en Kassel (Alemania).
Ilustrarte, Taller Internacional de Ilustracion, impartido por Svjetlan Junakovic.Valladolid 2008.
Curso de Tecnico Auxiliar en Diseno Grafico. Valladolid 2008.
Curso sobre ilustracion: la lectura de las imagenes y la educacion estetica en los primeros lectores. Universidad de Salamanca, 2008.
Curso sobre video-arte electronico. Universidad de Salamanca, 2007.
Curso grabado calcografico en la fundacion CIEC (Centro Internacional de Estampa Contempora- nea), 2006. Impartido por Anne Heyvaert. Betanzos (A Coruña).
Taller de grabado de Valladolid. Impartido por Alberto Valverde. Cursos 1997-1998 y 1998-1999.
MIELWORKS!
www.mielworks.com
contacto_mielworks.com
El colectivo Miel para el Asno surge en 2007 con el deseo de explorar nuevas fronteras y formatos de arte no convencionales, partiendo del diseño gráfico y siempre buscando nuevos lenguajes como el activismo social o el street art. Surge primero el blog y más tarde la revista digital Resiste, como ventanas virtuales de creación, el blog como foro para exponer posibilidades globales del arte y la revista RST como excusa creativa para mostrar nuevos talentos y plataforma de creación. En 2008 surge mielworks!*, un estudio independiente de diseño gráfico que apuesta por una renovación de la escena visual a través de diferentes proyectos. El principal objetivo de mielworks! es dar soluciones a proyectos complejos, aceptar retos y disfrutar con ellos.
*mielworks! son: Jacob Muñoz, Iván Serrano y Carlos DeMiguel, diseñadores gráficos de Valladolid y Málaga.
GASPAR FRANCÉS
Valladolid, 1985.
gasparfrances.kontragaspy_gmail.com
FORMACION ACADEMICA:
2010/ 2011: 5o Curso Licenciatura de Bellas Artes en la Facultad de Pontevedra, Universidad de Vigo.
2002 /2004: Bachillerato de Artes en la Escuela de Artes y Oficios de Valladolid.
Febrero, 2010 /// Sildavia Cafe. Valladolid.
Mayo, 2008 /// Bar Penicilino. Valladolid. (Inaugurado con la performance pegada)
Mayo, 2008 /// Cooperativa ADREDE. Valladolid.
Febrero 2008 /// Bar A Pega Moura. Pontevedra.
Octubre 2007 /// Bar La Bola de Cristal. Pontevedra.
Octubre, 2010 /// Bar Penicilino. Valladolid. _
2009/2010 /// SinFormato08. Exposicion itinerante.
Mayo 2007 /// Proyeccion de los videos The End y ... en San Ero. Facultad de Bellas Artes Pontevedra.
Abril 2005 /// Benedicto Ego Sum, Sala X. Facultad de Bellas Artes Pontevedra.
ISA SANZ
www.isasanz.com
info_isasanz.com
A través de la fotografía como medio principal de expresión, Isa Sanz nos transmite la emotividad y profundidad del universo femenino de una manera hasta ahora apenas conocida, traspasando esa difícil barrera de dotar a la técnica y al estudio, del concepto y de la magia necesaria para llegar por fin al arte.
Diplomada en Photography & Media Arts por University for The Creative Arts de Inglaterra (2005/2007); Máster de Fotografía, EFTI, Madrid. (2003-2004); Curso Profesional de Fotografía, EFTI, Madrid (2002-2003); Diseño Gráfico, ESEP Valladolid (1992-1994); Cabe mencionar la selección de Obra en el concurso generación 2005 Premios y Becas de Caja Madrid con la fotografía 'La Costilla de la Discordia' así cómo la participación en diversas exposiciones desde el año 2004.
Junto a la fotografía y el video, desarrolla su búsqueda experimentando dentro del mundo del performance art, recientemente ha estrenado dos nuevos performances en el Festival Internacional de Teatro y Artes de Calle de Valladolid, TAC 2010.
Una artista poeticamente provocativa que consigue hacer de su experiencia vital un regalo para todo aquel que se asoma a su obra.
ESTUDIOS PRINCIPALES | MAIN STUDIES
Photography and Media Arts BA, University for The Creative Arts (Inglaterra) (2005/2007)
Master de Fotografía, EFTI, Madrid. (2003-2004)
Curso Profesional de Fotografía, EFTI, Madrid (2002-2003)
Diseño Gráfico, ESEP Valladolid (1992-1994)
PREMIOS | AWARDS
2009 Finalista en la Convocatoria de la FMCVA para artistas locales, Valladolid, Spain.
2005 Obra seleccionada en el concurso generación 2005 Premios y Becas de Caja Madrid con la obra La Costilla de la Discordia, Madrid, Spain.
2004 Primer premio en el 2º Certamen de Creatividad Digital de la revista PC foto, madrid, Spain.
EXPOSICIONES colectivas | colective EXHIBITIONS
2008 Photolatente en Fotoencuentros 08, Fundación Caja Murcia, Murcia, Spain.
2007 Frame Still Moving Candid Gallery, London, England.
2007 Photography and Media Arts, Final year Show, UCCA, Maidstone, England.
2006 Photolantente Exposición colectiva, Torrelavega, Santander, Spain.
2005 Generación 2005 de Caja Madrid: Madrid, Valencia, Barcelona, Santander and Sevilla, España.
2004 De tal palo tal astilla, Tarazona, Spain.
2004 Master Alumnos, Efti, Madrid, Spain.
EXPOSICIONES individual | solo EXHIBITIONS
2010 Abril, 'Vida-muerte-vida' Videoinstalación, Demolden Gallery, Santander, España.
2010 8-31 ENERO Sala de Exposiciones del Teatro Calderón, Valladolid, España.
2008 Menstrual Consciousness exposición + performance en Espacio Tangente, Espacio de Creación Contemporánea Burgos, Spain.
PERFORMANCE ART
2010 26 y 27 Mayo en el Festival Internacional de Teatro de Calle TAC 2010 con el performance 'Sangro, pero no muero', Valladolid, Spain.
2010 28 y 29 Mayo en el Festival Internacional de Teatro de Calle TAC 2010 con el performance 'Visión, emoción, cuerpo', Valladolid, Spain.
2008 7 Noviembre When a woman bleed is an act of love, Espacio Tangente, Espacio de Creación Contemporánea Burgos, Spain.
COLECCIONES | COLLECTIONS
Tarazona foto
Fundación Municipal de Cultura de valladolid, Spain.
Colecciones privadas
PUBLICACIONES | PUBLICATIONS
2010, Sangro, pero no muero Catálogo, Fundación Municicipal de Cultura de Valladolid, Spain.
2008, Photolatente dentro de Fotoencuentros 08, Catálogo; Fundación Caja Murcia, Spain.
2006, Photolatente - Catálogo; Sociedad de Artes Gráficas J. Martínez,, Spain.
2005, Generación 2005 Premios y Becas de Arte Caja Madrid, Catálogo; Obra Social Caja Madrid, Spain.
ATELIERS
2009 Julio. Taller de Retrato Contemporáneo e Iluminación de estudio, impartido por Isa Sanz en el Espacio Joven, Valladolid, Spain.
JOSÉ MANUEL SANZ MENÉNDEZ
jmsanzmenendez_gmail.com
Formación
2001- Escuela de Artes y Oficios de Valladolid.
2008- Licenciatuta en Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.
2008- Taller con la artista Sheela Gowda (India) Casa Encendida, Madrid
Exposiciones Colectivas.
2006- intervención en Bangalá, Madrid.
2008- Feria Estampa, exposición Abanicos, Madrid.
2009- festival A Sombra, Fabrica Barço de Prata, Lisboa.
2009- Covers, Espaciomenosuno, Madrid.
2010- Apetit Gallery, dentro del Festival de Arte Hormonado, Bilbao.
2010- Anathema of Paper, The Bad Star Galerie, Berlin.
2010- Empty Space, Subsuelo Galerie, Berlin.
Exposiciones individuales
2009- "Anthropos". Espacio Joven del Ayto. de Valladolid.
(exposición conjunta con Patricia Sandonís)
Premios Menciones y Becas
2007- Beca de convenios internacionales de la UCM a la Universidad de la Américas. Puebla, México.
2009- Beca de Prácticas dentro del Progama Leonardo en Maribel Lopez Gallery, Berlín.
Obras en Museos y Colecciones
2008- Adquisición de Obra por la Fundación Antonio Pérez, Cuenca.
JUAN ROJO
juanrojoacebes_yahoo.com
www.juanrojo.carbonmade.com
About
I have a confession to make. I am an addict. I collect every fashion magazine, cloth catalog or newspaper I find where womens bodies are used to sell a product or an idea. In these images, beauty, eroticism and fascination blend together allowing me to explore the relationships among fashion, exploitation and empowerment.
I experience a fascination, close to veneration with some shades of revolt, for the images that I use in my paintings. The works are permeated with a primitive sense of decoration accentuated by the use of framing and golden leaf. These strategies are employed to remove the images from their coherent original settings, therefore erasing a big part of the original context. The resulted images are disparate, either they emphasize the ridicule of the over-sexualized models and transform them from being an object of consumption to a one of satire and ridicule or they underscore that these women are used to represent an ideal beauty. And everything else in between.
Bio,
Juan Rojo was born in Valladolid, Spain in 1977. He graduated from the University of Salamanca with a degree in Fine Arts. He has participated in numerous expositions, in Europe and the United States such as "La pared roja" in the Museum of Salamanca in 2004 or "Hammer and thread" at Area 405 in Baltimore. In 2009 He obtained a Masters degree in painting and video at the University of Maryland and lives in Lexington Kentucky.
FORMACION
Master en Bellas Artes, University of Maryland, College Park, especializacion en pintura y video, Mayo 2009.
Licenciado en Bellas Artes, Universidad de Salamanca, Junio 2002.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES ( SELECCION)
"Mi abuelo era chatarrero (chismes, cacharros y remiendos)". Espacio Joven de Valladolid, 2007.
"American Works". Georgetown University, Departamento de Espanol y Portugues, Washington, DC, 2006
"La pared roja". Museo de Salamanca, Salamanca, 2003
"Ultima obra". Sala de exposiciones de la Caja del Circulo, Valladolid, 2001
"Obra reciente". Sala de exposiciones del Banco Central Hispano, Valladolid, 1999
EXPOSICIONES COLECTIVAS (SELECCION)
"Hammer and Thread". Obras seleccionadas y expuestas en la galeria Area 405, Baltimore, 2010
"Convergence 09". Obras seleccionadas de graduados de Master de Bellas Artes en la sala de arte Maryland Art Place, Baltimore, 2009
"Experimental Video". Vídeo seleccionado por Brandon Morse y mostrado en el Capitol Skyline Hotel. Evento promovido por la Rubell Family Collection y la galeria Conner Contemporary, Washington D.C., 2009
"Sin Formato". Obra seleccionada y expuesta en el Museo de Arte Contemporaneo Patio Herreriano, Valladolid, 2009
"Conecta 08". Exposicion/residencia, proyecto colaborativo entre artistas de Mexico y Estados Unidos en Stamp Union Gallery, University of Maryland, College Park, 2008
"Midpoint Show". Stamp Union Gallery, University of Maryland, College Park, 2008
"Lugares Comunes". Exposicion en colaboracion con Luis San Jose en la sala de arte del BBVA, Valladolid, 2004
"Premio Rafael de Penagos". Exposicion de obra seleccionada en el concurso de dibujo Rafael de Penagos, Fundacion Mapfre, Madrid, 2002
"Ars Poetica". (comisario y obra expuesta), Palacio de Anaya, Universidad de Salamanca, Salamanca, 2003
"Premio de Pintura San Marcos" (Mencion de Honor), exposicion en la sala de exposiciones La Salina, Salamanca, 2000
"Pintores pensionados del Quintanar". Torreon Lozoya, Segovia, 2000
LASHA MAKHARADZE
www.artdesignlasha.ge
lashamakhara_hotmail.com
2008-2010 Cursos de cerámica artística. Escuela de Arte Francisco Alcántara. Madrid, España.
1997-2003 Licenciatura en Bellas Artes. Modalidad Pintura. Instituto
de Bellas Artes. Batumi, Georgia
1994-1997 Cursos de talla en madera. Escuela de Arte. Batumi, Georgia
Exposiciones y Concursos
27.02.2010 I Concurso de Intervención Artística de campus de Ourense. Vicerrectoría de Campus de Ourense. Iº Premio. Ourense. España
5.01.2010 - Concurso de Artes Plásticas Primer Premio Antonio Corral Castañedo. Fundación Andrés Coello. IIº Premio. Valladolid. España
08.2009 Exposición de pintura. Casa Museo Marina Gómez. Alaraz, Salamanca. España
