med bevegelse og dans kommuniserer vi i videomediet - slik våre forfedre gjorde med hulemalerier og helleristninger. Hva vil vi formidle i dag hvis vi måtte gjøre det på en liknende måte som våre forfedre - men uten ord - kun med kropp og bevegelse? Hvem er vi og hva er det viktig for oss å si?
1. Skolen får tilsendt materiale og oppgaver som må gjøres før vi kommer. Det innebærer å utforske hva helleristninger og hulemalerier er, og forberede hver enkelte elevs bevegelse/danse sekvenser. Alle aldre kan delta - inkluderende uansett kropp og bevegelsesmuligheter/begrensninger! Max 30 elever per prosjekt.
2. Kunstnerne kommer så 2 dager på skolen, koreografen finjusterer sekvensene og vi gjør videoopptak
3. Kunstnerne reiser hjem og redigerer opptakene
4. Kunstnerne returnerer til skolen for en dag og vi har premiere på videoen
Videoverket vi lager har som målsetning å stå som en permanent installasjon på skolen eller annet egnet sted i kommunen. Hvor avgjøres i samarbeid med skolen. Utstyr til å vise videoverket: gjenbruk av gamle skjermer og datamaskiner som skolene eller kommunen ofte har liggende. Med mindre skolen/kommunen selv ønsker noe annet, som for eksempel at den vises med en prosjektor eller en LED skjerm. Utstyret ordnes/settes opp av skolen/kommunen.
*Fullversjonen: foregår over lengre tid og den ferdige videoen blir derav lengre.
Page 1 
mobilebones etabl.1998
profesjonell dansekunst Brønnøysund
verk av dansekunstner
Trine Saltermark
samtidsdans/kreativ dans
koreograf, danser, videokunstner,
interaktive videoverk, tverrkunstnerisk arbeid,
scene, steds spesifikke verk, installasjon m.m.
datadans - et langtidsprosjekt
kobler dans - data - video
mobilebones est. 1998 proffesional dance Brønnøysund in Nordland - in the north of Norway
artistic work by danceartist Trine Saltermark
dance - video - computer science - choregrapher, dancer, videoartist, cross art work,
stage, site sepcific work, installation and more
Page 2 mobilebones/datadans 2011/2012
Ny videodans 2011/2012:
en videreføring av teknikken som jeg utviklet med verket "E A" - om menneskets bruk av naturen som til slutt slår tilbake på mennesket selv - under utvikling ferdig vinter 2011/2012. Videodansen er utviklet med NODAS videostipend.
Scene /installasjon 2012 for barn:
"Katten Matt og Pusen Susen" en barneforestilling for små barn - fra ca 2-6 år. Om de to kattene som er ute og opplever små eventyr . Med forteller, bevegelse/dans og sang. Blir satt opp på nytt vinteren 2011/2012
For festivaler og evt turne i barnehager. Det finnes en egen bok og cd med sangene fra stykket som også vil være for salg i forbindelse med forestillingene. mer info kommer
"move the color" (arb. tittel) en videreutvikling av teknikken brukt i "moderne helleristninger". Lage et interaktivt rom - hvor barn må bevege seg for å få fram bildene - et prosjekt under utvikling.
Oppdrag/samarbeid:
(under utvikling)
"TOAST" HLM produksjoner av Helle Levang Moum. Produksjon har vist et "work in progress" segment under "Propellen" i Trondheim 2011
" moderne hellerisninger"
en interaktiv videodans installasjon 2012
med bevegelse og dans kommuniserer vi med videomediet - slik våre forfedre gjorde med hulemalerier og helleristninger. uten ord - med bevegelse og i video.
Forprosjektet er støttet av Nordland Fylkeskommune, Dasfestival Barents og Dansearena Nord
Les mer på DKS sidene.
Works 2011-2012
- Working with a new videodance piece - estimated finished winter 2010 /2011
- Stage/installation - working with composer/musician Gunn Sætre on new short piece
- Planning workwith video in Helle Levang Moums piece "Toast" autumn 2010
Page 3 1994 BA(Hons) & Dip Contemporary Dance Theatre, The Laban Centre/City University of London UK
1991 Danshansledarelinje, Kristinehamn Folkhögskola, SVE
1990 Dans og Ballett linjen, Follo Folkehøgskole, NOR
Har danset, koreografert og produsert egne sceneforestillinger, stedspesifikke forestillinger/utendørsforestillinger og tverkunstnerisk forestillinger og
prosjekt med andre kunstfelt siden 1994.
Saltermark har brukt video som del av sitt kunstneriske arbeid siden 2000,
og utforsker også deler av dataverdene i møte med dansekunsterisk arbeid.
Har erfaring som produsent, regi, lys, scenografi, kostyme, tekst og lager noe lyd ("musikk").
Er en av svært få freelance dansekunstnere, med eget kompani i Nordland fylke
som i en årrekke både har jobbet og bor i Nordland.
medlem av
Norske Dansekunstnere NODA, Forum for Nord Norske Dansekunstnere FNND, Scene Helgeland
Page 4 
mobilebones 2008-2009
"7" 2008
koreografer/dansere:
Silje Nordheim og Trine Saltermark
musikk: Morten Horn og Roy Bjørnli
video: Magne Pettersen
lyslyd: Vega Media AS/Nils Gullsvåg
kunstnerisk konsulent: Anne Meek
kostymer: Ellen Rakvaag og Vigdis Gullsvåg
Forestillingen er støttet av:
Norsk Kulturråd, Fond for Lyd og bilde
Nordland Fylkeskommune, Brønnøy kommune og takk til Vega Kommune for bruk av prøvelokaler
Turne på søndre og ytre Helgeland
om Helgelendingers liv i 2007 - basert på intervju av 25 personer i alderen 6-86 år på Helgeland
oppdrag/samarbeid 2008-2009
"Anima" 2009
av og med Reidar Sjøseth
Saltermark: videoscenografi
premiere sept 09 Arktisk kultursenter, Hammerfest
"Opp av Havet" 9. mai 2009
Saltermark koreograferte åpningssermonien og innslag ved åpningsforestillingen ved Lofoten kulturhus i Svolvær.
"Om natten når ..." 2008
teaterstykke av Anne Meek
Saltermark: koreografi
Photo: "7" 2008
Page 5 Et utvalg av tidligere arbeid:
mobilebones scene
2003 "Captured" solo
2003 "B for Body" et datadansprosjekt
2003 Sommerdanseteater "metamorfose"
2002 Sommerdanseteater "trad høld"
2000 "Kugalskap" tverrkunstnerisk
1998 "Eternitt" tverrkunstnerisk
mobilebones DKS
2005-2009 "nesten FAME" et DKS prosjekt turnert ca 80 skoler
mobilebones i samarbeid med andre
2007 "envegskjøring" koreografi/dans: Silje Nordheim og Trine Saltermark
2003 "Handshake" 2003 Barents dans samarbeidsprosjekt, Saltermark danser
oppdrag scene
2007 "F ot" Kalottspel, Saltermark koreografi/video
2007 " et stykke liv" Saltermark fesitvalkunstner under Barents Dansefestival Hammerfest, Saltermark koreografi/video
Tidligere arbeid Saltermark koroeograf/danser:
1997 "Rom" i samarbeid med SHIM/Kunstskola på Vega
1996 "Alter ego" i samarb. med SHIM/distrikstmusikere Sør Helgeland
1995 "Kysttcollage/Kystmølja" tverrkunstnerisk
I tillegg har jeg gjort flere soloverk eller visninger med musikere, samt danset i andre verk eller jobbet i tverrkunstneriske prosjekt.
et stykke liv 2007
Page 6 Videodans
"wave chat sand talk"
"affairs"
"tre tårn"
"blue, lots of green. mostly grey"
nesten FAME filmer i DKS prosjektet/Trine Saltermark:
2005 nesten FAME Gosen, Stavanger av Linda BIrkedal og Torill Haugen
2005 nesten FAME Skøyenåsen, Oslo av Gull Øzger og Martin Jørgensen
2005 nesten FAME Salhus, Brønnøysund Trine Saltermark og Magne Pettersen
2005 nesten FAME Langnes, Tromsø av Marianne Nordnes og Magne Pettersen
2008 nesten FAME Breilia av Gull Øzger og Trine Saltermark
Annet kunstnerisk arbeid
"E A" 2008
av Marianne Moe og Trine Saltemark, oppdrag fra AVINOR - video installasjon i loop, permanent utsmykning i den nye flyterminalen i Brønnøysund
"Katten Matt og Pusen Susen"
Barnebok - på rim - som også er en forestilling for de minste med
sang, trommemusikk og en dansende forteller
fremført av T. Saltermark og perkusjonist Roy Bjørnli
"Da Nissefar traff Nissemor" en kjærlighetshistorienovelle om nissene som fant hverandre i vintermørket, målgruppe: 0-7 år
Page 7 -
B for BODY -
Handshake - 7
-
FOT -
kugalskap -
captured
Stage
- wave chat sand talk
-
datadans - et stykke liv
- blue lots of green mostly grey
-
E A -
E A
Video
artWORKS
Page 8 Hva jeg kan gjøre for deg/dere
I enkelte perioder er jeg tilgjengelig for kunstneriske oppdrag for ulike målgrupper; ta gjerne kontakt
Koreografere:
Har i de siste årene hatt flere større og mindre oppdrag som koreograf i rene danseforestillinger, i teaterstykker og i tverrkunstneriske prosjekt. Koreograferer både amatører; barn, ungdom og voksne og proffesjonelle dansere.
Videokunst/videodans/videoscenografi:
I egne og andres prosjekt har jeg gjort videoarbeid som del av en scenisk forestilling, installasjon eller som ren videofilm. Bruker min erfaring fra dans i arbeidet med video og har utviklet egne metoder - "vidoekoreograf" eller "videoscenografi"
Som danser/reportoar:
Vinter/vår 2012 har vi et reportoar bestående av 2-4 kortere dansestykker som kan vises i ulike sammenhenger.
Verksted:
Kreativ dans, bruk av Labans prinsipper, fra ide til ferdig produkt, dans i møte med video er noen av verkstedene som jeg kan tilby. Kan spesiallage opplegg for skoler, danseinstitusjoner og næringslivet.
Den kulturelle skolesekken: se DKS
Korte dansevisninger kan kombineres med danseverksted innen kreativ og inkluderende dans.
pris: bruker Norske Dansekunstneres NODA veiledende retningslinjer for honorar . Ta kontakt for pris
Page 9 I den Kulturelle Skolesekken kan vi tilby ulike kunstneriske prosjekt som vi har gjort før (se under) eller vi kan lage unike prosjekt for deres skole eller region.
Vi har lang erfaring med tverrkunstneriske prosjekt, prosjektutvikling - fra ide til ferdig resultat - eller trenger dere bare noen nye gode ideer? Ta kontakt !
Page 1 Ny nesten FAME er en revidert versjon av den orginale DKS nesten FAME prosjektet. Den første versjonen har turnert på ca 100 skoler fra 2005 - 2008 i Nordland, Troms, Finnmark, Oslo og Rogaland.
En koreograf og en videokunstner kommer på skolen på 4 eller 5 dager og lager en videodans sammen med elevene. I denne versjonen er prosessen noe mer styrt av koreografen og videokunstneren og det legges inn en egen dag der kunstnerne redigerer, mens elevene har annet opplegg på skolen.
Kort oppsummert:
Elevene får danseklasse i kreativ dans
Se nesten FAME videodanser fra tidligere prosjekt
Innføring i danse og video kunnskap
Være med på å påvirke innholdet i videodansen
Lære koreografier til bruk i videoen eller som framvisning
Videogruppa får ansvar for rullteksten
Målgruppe: Ungdomsskolen - videregående skole
Antall elever: Max 30 - vi deler i to grupper - en danse (ca 22) og en video gruppe. (max 8)
Page 2 moderne hellerisninger
En kunstnerisk interaktiv videodanseinstallasjon -
Installasjonen settes opp på skolen i egnet rom - små grupper med publikum besøker verket gjennom dagen. Målgruppe: alle
se mer informasjon på "moderne helleristninger"
Installasjonen kan bestilles ved å ta kontakt via epost
Page 3 DANSKREATIV
DANSKREATIV er et opplegg med øvelser som alle kan gjøre og man trenger ingen forkunnskaper.
DANSKREATIV er et opplegg som vi inkluderer i både "NY nesten FAME" og i "moderne helleristninger", men kan selvsagt gjøres som et eget DKS prosjekt.
DANSKREATIV kan gjøres som et forprosjekt eller som en introduksjon til koreografisk arbeid - for å generere nye posisjoner, bevegelser og sekvenser. DANSKREATIV kan gjøres enkeltvis eller i mindre og større grupper. Et felksibelt system som både uerfarne og erfarne dansere - også proffesjonelle kan gjøre.
DANSKREATIV gjøres i minimum 90 min - eller som en del av et opplegg med dans eller koreografi.
Page 11 Katten Matt og Pusen Susen
Katten Matt og Pusen Susen er en barnebok med to fortellinger om de to kattevennene - et eventyr
på sommeren og et eventyr på vinteren.
Boken ble laget som julegave til mine tantebarn da de fleste av dem var små - ca 2-5 år og boken er på rim og med tegninger til historiene.
Boken er også blitt en forestilling med en danser/forteller og en perkusjonist som også innehar noen roller i forestillingen.
Både forestillingen og boken passer best for barn fra 2 -6 år - og de kan gjerne se den i lag med noen voksne de kjenner godt, for det er noen overraskelser underveis.
Forestillingen innheolder fortelling, dans og musikk og noen av sangene/dansene er laget på en slik måte at publikum kan være med på å gjøre bevegelser i lag med aktørene.
Boken og forteller stilen er inspirert av at jeg som baren vokste opp med en Bestefar, han Oskar, som fant på eventyr - på rim - men også fortalte tradisjonelle historier og eventyr.
ALT er HELT SANT!!!
Alle nissene, "HØLD" (huldrene), trollan, sjøormene og draugen mm. Alle var like virkelige som du og jeg! Og med det som utgangspunkt ble Katten matt og Pusen Susen født - og gitt til de nye generasjonene.
MODERNE HELLERISTNINGER moderne helleristninger
Om «moderne helleristninger»
En av bakgrunnene for prosjektetet er at jeg har som målsetning å skape dansekunst i nye medier og prosjektet er en videreutvikling av alle de verk, både på scene, installasjon og videodans som jeg har gjennomført de siste årene. Blant annet vil jeg nevne verket «E A» som er utsmykningen på det nye lufthavnbygget i Brønnøysund. Verket har et snev av det estetiske momentet i seg som jeg ønsker å inkludere. Og i utforskningen til «E A» utviklet jeg en egen koreografi/videoopptak metode som jeg skal gjenta i «moderne helleristninger».
generelt om prosjektet
Møtepunktet det bevegelige bildet og tilskueren
At publikum kan påvirke verket interaktivitet - er også et virkemiddel her. Kanskje kan det avspeile seg ved at når publikum kommer nærmere videobildet så blir verket mer fargefullt eller begynner å bevege seg på en annen måte eller kanskje skjer det helt motsatte?
KONSTRUKSJON -DESTRUKSJON
Det handler om hva som skjer i møtepunktet mellom kunstverket og mennesket slik interaksjon skjer mellom mennesker ellers? «moderne helleristninger» vil nok komme til å handle om mer enn bare en slags samtidsgjengivelse inspirert av gammel bergkunst. Men uansett kommer vi tilbake til at det handler om kommunikasjon, samhandling hva vi sier og gjør og hvordan andre «leser» og oppfatter vårt «språk»-vårt uttrykk. Slik er vel kanskje også kjernen i noe av det som betegnes som bergkunst.
Hva var det de egentlig ville formidle med bildene sine- de som levde for flere tusen år siden?
AKSJON REAKSJON
I den samtiden vi lever i dag i den globaliserte verden finnes det så mange som ønsker og kan uttrykke seg; via TV, video og bilder på internett og via blogger og andre sosiale medier. Vi har en slags følelse at vi kommer lettere nærmere hverandre at verdensbildet blir mindre og at vi tror dette er et uttrykk for mangfold og inkludering. Men kommer vi virkelig nærmere hverandre? Kjenner vi hverandre like godt og skaper gode mellommenneskelige relasjoner hvis vi «snakker» med hverandre via Facebook? For noen er slike medier og blogger en redning i det at man kan skjule hvem man er. Folk med sosial angst kan finne et samhold og «venner» i ulike internett samfunn eller i spillverdenen. For andre er det et sted der mobbingen tas til et nytt nivå og man kan si hva man vil, om dem man vil uten å måtte stå med fullt navn eller være redde for reprisalier. Nye medier vil aldri kunne erstatte det unike som skjer når mennesker møtes i samme tid og rom. Men noe av det som kommer til uttrykk på Internett er jo også vår tids risninger og et eksempel på at mennesket har en iboende behov i seg til å uttrykke seg- Slik våre forfedre gjorde. Vi gjør det i de språk og de verktøyene som er tilgjengelig for oss. Et sted jeg vil utforske for å hente og bruke tekst er i utvalgte blogger på internet. Jeg registrerer at spesielt unge jenter er aktive bloggere, og mange har interessante tekster og refleksjoner å komme med , til tross for sine unge aldre. Det er i hvert fall et startsted. Kontrasten og konflikten ligger kanskje i den verden som vi nylig har fått innsikt i den høyreekstreme bevegelsen som viser seg ikke bare å være islamfientlig, men som også opplever kvinner, kvinnefrigjøring og kvinners rettigheter som fiender i deres verdensbilde.
(Ref: Simonsen Dagbladet???)
«Et kunstverk er kommunikasjon, men kommunikasjonen er kunstverket, ikke kunstnerens kommunikasjon om kunstverket. Det holder å slå fast at en kreativ bevissthet har vært involvert og å anerkjenne de meningsaspekter kunstneren kunne ha ment å formidle i sin tid, i sitt sted og medium» (Fortidskunst i Nordland, Bosstwick, Jaukkuri, Born, Orkana forlag AS, 1998)
Dette utdraget kommer fra boka om bergkunst i Nordland, og mitt åndsverk som jeg ønsker å skape, håper jeg kan oppleves og sees med samme intensjon fra tilskuer som beskrevet over. Men mine erfaringer tilsier at en slik avtale med tilskueren ikke alltid er gjensidig, og mange leter etter å forstå og forventer at det finnes en slags «fasit» i møte med spesielt samtidsdans en. At det er noe mer enn å bare oppleve se kjenne- og derav kanskje gjenkjenne noe i den uttrykte dansen, som kan forstås i ikkeverbale erfaringer=følelser og kroppslig kunnskap og muskulær hukommelse. Jeg ønsker å skape noe som inviterer til kommunikasjon men ikke alltid innenfor de tradisjonelle og intellektualiserte eller verbaliserte formene som mange i dag anser som viktigst og riktigst uttrykksmåte. Og som synes å være nesten det eneste vi er lært opp i. Jeg ønsker å røre tilskuer på andre plan invitere til at de kan tørre å høre med kroppen og ikke bare det artikulerte verbale. Derfor inkluderer jeg noe så konkret som fysisk interaktivitet for tilskueren i møte med det visuelle verket.
AKSJON - INTERAKSJON - KOMMUNIKASJON?
moderne helleristningers forprosjekt høst 2011 er støttet av: Nordland Fylkeskommune Dansfestval Barents Dansearena Nord
hender...
