Cinefilms Productions S.L. fue fundada en Manresa el año 2004 por Joan Soler, ganador del Premio Goya 2004 al Mejor Cortometraje Documental por su película Los niños del Nepal, un emotivo recorrido por la realidad de la infancia en el Nepal actual y un homenaje a los esfuerzos desarrollados por algunas ONGs de origen español para paliar esta situación.
Animado por esta experiencia tan positiva, y después de haber conseguido reunir un equipo de confianza, decidió fundar Cinefilms para así iniciar una línea de trabajo dedicada fundamentalmente al documental, sin que eso fuese obstáculo para explorar otros territorios del mundo audiovisual siempre y cuando se presentaran proyectos interesantes.
DOCUMENTAL
Nuestros primeros trabajos se centraron en la realización de documentales de tipo histórico. El año 2004 realizamos La ciudad de Plácido, donde explicábamos el rodaje en Manresa de la película Plácido de Luís G. Berlanga, considerada como una de las mejores películas españolas de todos los tiempos.
Siguiendo esta línea, en 2005 producimos Jorba con un doble objetivo: por una parte, recorrer las metas más importantes de la historia de la familia de comerciantes y industriales Jorba y de sus empresas; por otra, evocar las vivencias de tantos manresanos que participaron con su trabajo en la construcción de este imperio comercial y industrial.
Nuestra vuelta a los temas de tipo social fue con un documental filmado en Rumania el año 2006. Abandonatii nos introduce en la cotidianeidad de un grupo de chicos y chicas que viven en condiciones muy duras en las alcantarillas cerca de la Estación del Norte de Bucarest.
Además de permitirnos vivir una intensa experiencia humana, Abandonatii ha sido una fuente de grandes satisfacciones para Cinefilms, pues ha obtenido numerosos premios y ha participado en la sección oficial competitiva de muchos festivales. Entre otros, ha obtenido el Gran Premio del Cine Español en Zinebi 2006, el Primer Premio en Alcances 2007 y fue nominado a los Premios Goya 2006 en la categoría de cortometraje documental (ver filmografía).
La realización en 2007 de Bajo las luces de Tana, con este documental de Cinefilms, viajamos lejos de casa una vez más para testimoniar sobre las terribles condiciones de vida de las mujeres que viven en las calles en Madagascar. El machismo imperante en la sociedad malgache les supone el sufrir maltratos y el abandono por parte de sus maridos. Sin recursos económicos de ningún tipo, sobreviven en las calles a base de realizar pequeños trabajos o gracias a la mendicidad practicada por ellas mismas y por sus hijos; en algunos casos se ven obligadas a prostituirse.
De Fusioon a Gossos se articula alrededor de la conversación entre Manel Camp y Natxo Tarrés, dos músicos, dos generaciones, toda una historia de la música incluida entre Fusioon y Gossos, los dos grupos liderados por ellos que marcaron y marcan épocas, estilos y tendencias de la música catalana.
Al mismo tiempo, Natxo explica a Manel la trayectoria de Gossos y junto con sus compañeros de grupo dan un repaso a lo más destacado de los nuevos grupos de rock de Cataluña. interviniendo también cantautores catalanes consagrados como Joan Manel Serrat, Lluís Llach, Maria del Mar Bonet, Raimon y Joan Isaac.
Nuestro primer largometraje "El camino de los sueños" es un documental de creación que explica la historia de Alba y Nuria, dos jóvenes invidentes que, desde sus diferentes personalidades, intentan superar los obstáculos que su discapacidad representa para su vida cotidiana, llena de objetivos y metas por alcanzar, metas que incluso para los videntes serían excepcionales.
Nuestro documental utiliza todos los elementos del lenguaje cinematográfico que sirvan para resaltar esta aventura personal. Pensamos que un estilo de filmación observacional nos ayuda a conseguir este objetivo.
Este camino de sueños nos llevó también a la India, al centro que la Fundación Vicente Ferrer tiene en Anantapur. Allí, la generosidad de Alba y Nuria hace que dediquen sus vacaciones de verano a crear un aula de informática para los niños ciegos, en un intento de convertir el ordenador en una herramienta de comunicación y en una ventana abierta al mundo para esas personas.
XUP, Historia de un barrio Es la historia del barrio Padre Ignacio Algué conocido popularmente como El Xup, pero podría ser la de tantos otros que se construyeron en la misma época, y como no, también es la historia de todo un país.
Este barrio nació a mediados de los 60, como respuesta de ofrecer viviendas a las personas que venían a Cataluña procedentes del sur de España en busca de trabajo.
Es un reflejo de los problemas, oportunidades, penurias, alegrías y decepciones que marcaron durante un tiempo la historia e nuestro país.
Allah Bakhs, nos lleva otra vez a la India, esta vez a Bombay para contar como vive un padre de familia con la enfermedad de la lepra en una ciudad de 18 millones de habitantes.
Allah Bakhs, tiene 46 años y dos hijos; su mujer murió hace años. Para ganarse la vida mendiga por las calles de la gran ciudad, gracias a la enfermedad de la Lepra, la gente le da dinero y puede sobrevivir
FICCIÓN
En 2005 nos estrenamos en el terreno de la ficción con el cortometraje Mendrugos, dirigido por Carlos M. Gómez-Quintero, director de fotografía y montador en todas las producciones de Cinefilms. El corto narra como Rares, un niño rumano de 10 años con dificultades de adaptación, ve en un partido de fútbol una nueva oportunidad para establecer relación con los otros.
ESPECTÁCULOS
En paralelo a nuestra labor como documentalistas, participamos en la producción de espectáculos audiovisuales que nos parecieron interesantes y nos permitieron adquirir experiencia en nuevas áreas de actividad. Así, se nos encargó la filmación de todas las imágenes de Ciudad, un espectáculo producido por la Fundació Orfeó Manresà donde los protagonistas son la música, el cine, el teatro, la danza, la dramaturgia y la escenografía, una propuesta innovadora y de calidad, con cerca de setenta personas en el escenario. Después de su estreno en Manresa, Ciudad inició su recorrido por la geografía española, con representaciones en Tarrasa y próximamente en Barcelona y San Sebastián.
SERVICIOS AUDIOVISUALES
Cinefilms tras varios años de experiencia contrastada nuestra empresa cuenta con una reconocida trayectoria que ha conseguido a través de sus documentales, cortometrajes, audiovisuales, etc.
Todos nuestros trabajos siempre han contado con un gran equipo de profesionales internos y externos que han participado en su elaboración y que en el momento que usted nos de su confianza pondremos a trabajar para que su proyecto se haga realidad.
Cuéntennos a nivel particular o empresa que es lo que necesita, nosotros le asesoraremos, tenemos capacidad para hacer realidad cualquier idea que usted tenga.
Para más informacion de lo que podemos ofrecerles, consulte el área de servicios audiovisuales en nuestra web.
NIÑOS DEL NEPAL
En Daleki School, la escuela fundada en Katmandú por la catalana Vicki Sherpa para los niños de las familias sin recursos, los niños como Norbu o Sanjiev sueñan con un futuro mejor.
En la calle un niño llamado Vicky pasa las horas con sus amigos buscando monedas con pasaporte para sobrevivir y soñar en el suelo del frío templo que les sirve de casa.
Deependra sueña en ser algún día como Toni, el hombre que lo sacó de la calle y de la marihuana y lo llevo a vivir a una casa llena de princesas.
Estas tres pequeñas historias muestran la permanente sonrisa de estos niños, y también sus sueños, que por desgracia la fragilidad de un país como Nepal hace que no siempre se cumplan.
Ficha técnica
Título: “Los niños del Nepal”.
Año de producción: 2002.
Director: Joan Soler, Javier Berrocal.
Productora: C.E.C.C. – Grup Cinema Art.
Guión: Joan Soler, Javier Berrocal.
Ayudante de dirección: Irene Lago.
Coordinación de producción: Antonia Casado, Ricard Ridao.
Jefe de producción: Marcelo Bukín.
Ayudantes de producción: Sudan Bhattarai, Utsab Nepali.
Secretaria de producción: Ana Casado.
Fotografía: Javier Berrocal.
Sonido: Irene Lago.
Montaje: Marta Company.
Música: Ernesto Briceño.
Duración: 32 minutos.
Color.
Sonido: Dolby digital.
Versión original en inglés y nepalí, con subtitulos en castellano.
LA CIUDAD DE PLACIDO
En el año 1961, Luis García Berlanga eligió la ciudad de Manresa como escenario para el rodaje de Plácido, su sexta película hasta entonces. Nominada para el Oscar de 1962 como mejor película de habla no inglesa y seleccionada para el festival de Cannes del mismo año, entre otros premios y honores, Plácido está considerada como una de las mejores películas españolas de todos los tiempos y una de las dos mejores en la filmografía de Berlanga.
Muchos manresanos colaboraron como extras, en tanto que otros llegaron a interpretar pequeños papeles. Todos eran ciudadanos normales, sin experiencia previa en la interpretación y sin relación con el mundo del cine, pero su entusiasmo contribuyó al gran éxito artístico y cinematográfico que supuso Plácido, llegando a ganarse los elogios de Berlanga por sus prestaciones como actores.
El cortometraje evoca las vivencias de esas personas a través de sus recuerdos y testimonios, al tiempo que realiza un modesto homenaje al colectivo de los extras del cine español mediante el ejemplo concreto de los ciudadanos de Manresa que participaron en el rodaje de Plácido.
Título: La ciudad de Plácido.
Fecha de realización: Abril-octubre 2004.
Lugar y fecha de la 1ª proyección: Manresa, enero 2005.
Fecha de producción: 03/01/2005.
Duración del corto: 30 minutos.
Blanco y negro/Color.
Sonido: estéreo.
Versión original en castellano y catalán, con subtítulos en castellano.
Formato original: DVCAM.
Formato de proyección: 1:1,66.
Género: Documental.
Director: Joan Soler.
Guión: Joan Soler.
Fotografía: Marta Ripollés.
Música: Manel Camp.
Sonido: Carles Muñoz.
Edición: Carles Muñoz y Joan Soler.
Jefe de producción: Manuel Martínez.
Auxiliar de producción: Sonia Sendra.
Productor: Cinefilms Producciones, S.L.
ABANDONATII
Desde que en 1989 Rumanía vio el final de la dictadura de Nicolae Ceaucescu, la precaria situación económica por la que atraviesa el país ha tenido como efecto el que muchos niños se vean obligados a malvivir en las calles de sus ciudades, especialmente en las de su capital. Esta es la historia de un grupo de muchachos que viven en condiciones muy duras en las alcantarillas cerca de la estación del Norte de Bucarest. Son los “aurolacs”, llamados así por su adicción a esta marca de pintura sintética.
Título: Abandonaii.
Fecha de producción: Septiembre de 2006.
Duración del corto: 25 minutos.
Versión original en rumano, con subtítulos en castellano e inglés.
Formato: 35 mm.
Formato de pantalla: 1:1,33
Director: Joan Soler Foyé.
Guión: Joan Soler Foyé.
Secretaria de dirección: Cristina Vilcov.
Fotografía: Carlos Muñoz Gómez-Quintero.
Sonido: Carlos Muñoz Gómez-Quintero.
Edición: Carlos Muñoz y Joan Soler.
Auxiliar de producción: Joan Soler Prunés.
Productora: Cinefilms Productions, S.L.
JORBA
La familia Jorba ocupa un lugar destacado en la historia de la ciudad de Manresa. Desde finales del siglo XIX hasta los años 80 del siglo XX, durante mas de cien años las tiendas, los almacenes y las industrias creadas por la familia Jorba fueron muy importantes para el desarrollo industrial de la ciudad de Manresa y de la comarca del Bages.
El documental recoge los hechos más importantes de la hístoria de familía Jorba y de sus empresas y recoge los testimonios de tantos manresanos que participaron con su trabajo a la contrucción de este imperio comercial e industrial.
Título: Jorba.
Duración: 30 minutos.
Blanco y negro y Color.
Versión original en castellano y catalán.
Formato de projección: 1:1,66.
Genero: Documental.
Guión: Joan Soler y Manel Martínez.
Fotografía: Carles Muñoz.
Música original: Manel Camp.
Producción: Manel Martínez.
Productor: Cinefilms Productions, S.L.
BAJO LAS LUCES DE TANA
Madagascar es uno de los países más pobres del mundo. La principal perjudicada por esta situación es la mujer, que ha de soportar el machismo imperante en la sociedad malgache, sufriendo muchas de ellas maltratos y el abandono por parte de sus maridos.
Bajo las luces de Tana quiere dar voz a estas mujeres que, invisibles para una sociedad que las repudia, no tienen posibilidad de expresar en primera persona el dolor y el sufrimiento que les impone su situación de marginalidad y opresión.
CIUTAT
Ciutat, es un ambicioso e innovador espectáculo producido por la Fundació Orfeó Manresà que combina diferentes disciplinas y cuenta con la participación de destacados escritores, poetas y otros intelectuales catalanes.
El principal objetivo de esta producción manresana es fomentar el ejercicio de mirar y de reconocer el entorno que les envuelve. La ciutat es el lugar donde cada persona desarrolla su vida. Para conseguirlo sus creadores han diseñado un espectáculo en que juegan la música, el cine, la danza, la interpretación, i la escenografía. La combinación de estas disciplinas de lugar a una actuación innovadora, actual, ágil, moderna, de calidad con cerca de setenta persones en el escenario.
Música: Manel Camp i Jordi Badia
Escenografía: Dani Freixes
Imagenes: Joan Soler, Carles Muñoz, Manuel Martínez
Guión: Joan Barbé
Dirección musical: Lluís Arguijo
Dirección cinematográfica: Joan Soler
Dirección Artística: Joan Maria Segura
Lletra de las canciones (por orden de interpretación):
Carme Riera
Josep Maria Espinàs
Ramon Folch
Xavier Domènech
Màrius Serra
Vicenç Villatoro
Vicent Partal
Miquel Martí i Pol
Pere Fons
Maria Mercè Roca
Joan Margarit
Isabel-Clara Simó
Joan Barbé
Producción: Orfeó Manresà
DE FUSSION A GOSSOS
Fusioon y Gossos, dos generaciones de músicos, toda una historia de la música de Cataluña incluida entre estos dos grupos que marcaron y marcan aún épocas, estilos y tendencias de la música catalana.
Nacho Tarrés, el representante de la generación más joven, explora junto a Manel Camp la historia del grupo Fusioon, cuyos integrantes han sido piezas capitales en el desarrollo de la música catalana.
En una conversación a dos bandas, Nacho explica también la trayectoria de Gossos, al tiempo que ambos dan un breve repaso al panorama actual de la música en la Cataluña central.
Dirección y Guión: Joan Soler.
Director de Fotografía: Carles M. Gómez-Quintero.
Cámera: Carles M. Gómez-Quintero, David Pierola
Sonido: Carles M. Gómez-Quintero, Jorge Caballero.
Montaje: Joan Soler, Carles M. Gómez-Quintero.
Jefe de Producción: Manuel Martínez.
Secretaria de producción: Antonia Casado.
Duración: 75 minutos.
Versión original en catalán.
Formato: HDV.
Ficha artística
Como ellos mismos:
Jordi Camp, Manel Camp, Santi Arisa, Manuel Iborra, Oriol Farré, Natxo Tarrés, Roger Farré, Juanjo Muñoz, Santi Serratosa, Raimon, Mª del Mar Bonet, Lluis Llach, Joan Manuel Serrat, Joan Isaac, Joan Cayuela, Lluís Ribalta.
CAMINO DE LOS SUEÑOS
Alba y Nuria, dos jóvenes invidentes, mantienen una lucha cotidiana contra las limitaciones que les impone su discapacidad para llevar una vida normal. Su espíritu de superación y su generosidad las impulsan a alcanzar constantemente nuevos objetivos y a dedicar tiempo y esfuerzo para ayudar a los demás. No satisfechas con ser aceptadas en nuestro mundo de videntes, consiguen metas que incluso para nosotros serían excepcionales.
Ajenas al conformismo y llevadas por su afán de explotar todas las posibilidades que la vida les ofrece, viajarán a la India, a la Fundación Vicente Ferrer, para colaborar en la educación de niños ciegos. Las experiencias que allí vivirán marcarán el recorrido de un camino que conduce a la realización de sus sueños.
Director: Joan Soler
Guión: Carmen Ávalos, Manuel Martínez, Carles M. Gómez-Quintero, Joan Soler
Música original: Francesc Gener
Director de fotografia: Carles M. Gómez-Quintero
Sonido: Eva Valiño
Montage: Joan Soler, Carles M. Gómez-Quintero
Directora de Producción: Antonia Casado
Jefe de producción: Manuel Martinez
Ayudante de cameaa y sonido: Jorge Caballero
Han iintervenido: Como ellas/ellos mismas/os: Alba de Toro, Núria Faure, Vicente Ferrer, Jordi Folgado Ferrer, Joan Camats, S.R. Sherly Thomas.
DATOS TÉCNICOS
Format ode proyección: 1:1,85 So: Dolby Digital Durada: 84 minuts Idiomas: Català, castellano, hindi, telugu, anglès, alemany
XUP
El barrio Padre Ignacio Puig como nombre oficial i el Xup como popular nació a mediados de los 60, como respuesta de ofrecer viviendas a la personas que venían del sur de España en busca de trabajo.
Cuando en julio de 1965 fueron entregados los pisos, el barrio presentaba enormes deficiencias, prácticamente no había ningún tipo de servicios ni equipamientos. Los problemas sirvieron para que los vecinos durante años hayan permanecido unidos y mediante su sufrimiento, paciencia y reivindicaciones hayan conseguido al final un barrio del que todos están orgullosos.
Título Xup, história de un barrio
Año 2010
Duración 52 minutos
Producida por CINEFILMS PRODUCTIONS, S.L. (española).
Versión original castellano, catalán
Formato de grabación: HDV
Formato de projección: 1:1,66
Dirección
Joan Soler
Guión
Director de fotografía
Carles M. Gómez-Quintero
Sonido
Jorge Caballero
Montaje
Joan Soler, Jorge Caballero
Montaje de sonido
Jordi Rams,
Productora
Cinefilms Productions, S.L.
Directora de producción
Antonia Casado
Lugares de rodaje: Manresa, barrio del Xup
ALLAH BAKHS
En India viven 4 millones de leprosos.
¿Como consigue un padre de familia, viudo, con dos hijos, enfermo de lepra sobrevivir en una ciudad como Bombay ?
Esta es la historia de Allah Bakhs, un hombre que con su ingenio, egoísmo y deformaciones que le ha producido la enfermedad, consigue con la ayuda de sus hijos tener una vida mas o menos digna.
Alla Baksh, es enfermo de lepra, vive en Bombay, tiene 46 años y dos hijos, su mujer murió hace años.
Las deformaciones que al padre le ha producido la enfermedad ayudan a la familia a sobrevivir de la mendicidad.
Saju y Kajha los hijos de Allah Bakhs, no van al colegio, ayudan al padre en las tareas cotidianas, su futuro es incierto, no han contraído la enfermedad y difícilmente podrán dedicarse a pedir limosna estando sanos.
Título Allah Bakhs
Duración 24 minutos
Versión original HIndi subtítulos castellano, catalán, Inglés
Manuel Martínez, Carles M. Gómez-Quintero, Joan Soler
Música original
Gerard requena
Ayudante de cámara y sonido
Joan Soler, Carles M. Gómez-Quintero
Jefe de producción
Manuel Martínez
Lugares de rodaje: Bombay (India)
LINO Y LOS JUGUETES DE HOJALATA
Lino Vila de 62 años de edad acudía cada día a la antigua fábrica de juguetes Payá, en Ibi (Alicante).
Vivió la época de esplendor de la fábrica con más de 500 trabajadores, la decadencia, el cierre y su conversión en cooperativa dio lugar a que en el año 2003, sólo quedaran una veintena de personas trabajando en la fábrica, desde entonces se han ido todos, Lino es el último, se ha quedado solo y sigue trabajando con el único apoyo de dos amigos, que le ayudan unas pocas horas a la semana en la construcción de su pasión, los juguetes de hojalata.
Philippe Dupiereux, su amigo pintor, de origen Belga, afincado en España, se entera de que Lino ha desaparecido, decide ir a buscarlo.
Título Lino y los juguetes de hojalata
Año 2011
Versión original castellano, subtitulos en Inglés
Carles M. Gómez-Quintero, Joan Soler, Jorge Caballero
Lugares de rodaje: Ibi y Finestrat (Alicante)
LOS NIÑOS DEL NEPAL
Premio Goya al mejór cortometrage documental 2004.
Premio Altamira, Festival Internacional de Torrelavega, 2004.
Premio UNICEF 2006.
1er Premio en el 8º Certamen Nacional de Cortometrajes en Vídeo en la
18 Semana de Cine de Medina del Campo (2005).
Seleccionado Festival de Mieres 2005.
Seleccionado XXIX Festival de Cine Premi Ciutat de Terrassa 2005.
Premio al Mejor Cortometraje Documental en FENACO Festival Internacional de Cortometrajes de Cusco, Perú 2007.
Premio Caracola de plata al Mejor Cortometraje Documental en el 39 festival Alcances Muestra Cinematográfica del Atlántico, Cádiz 2007.
Premio Patrocinio de TVE, en el 35 Festival Internacional de Cine de Huesca, 2007.
Primer Premio en la categoría de No Ficción. IV Festival de
Cortometrajes en Vídeo Ciudad de Zamora Subimagen 07.
Gran Premio del Cine Español, 48 Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao - Zinebi 2006.
Primer Premio Documental, 9 Festival Internacional de Cortometrajes y Cine Alternativo de Benalmádena - FICCAB 2006.
Primer Premio Documental, 13 Festival Corto de Ciudad Real 2006.
Premio al Mejor Documental, en Sólo para Cortos - 4 Festival Internacional de Cortometrajes de Temática Social (Barcelona, 2007).
Mención Especial. 2º Festival Mostrat 2007, Manresa.
NOMINADO I SELECCIONADO EN:
Nominado Premios Goya 2006.
Festival Fotofilm, Navàs 2008.
Mediteran Film Festival 2008, Siroki-Brijeg, Bosnia.
DocsBarcelona 2008.
Espiello Muestra de Documental Etnográfico de Sobrarbe, 2008.
19 Festival Internacional de Cine de Viña del Mar (Chile, 2007).
Doclisboa. V Festival Internacional de Cine Documental de Lisboa, 2007.
Docudays. Beirut International Documentary Festival, 2007.
Tabor Film Festival 2007.
6º Festival Internacional de Documental Roma Docfest 2007.
14 Festival Internacional de Cine del Medio Ambiente, 2007.
VIII Festival Internacional de Cortometrajes Ciudad de Torrelavega, 2007.
10 Muestra de Cortometrajes de Sagunto, 2007.
20 Semana del Cine de Medina del Campo, 2007.
29 Semana del Cortometraje de San Roque 2007.
Proyectado en la sección Catalan Focus del 39 Festival Internacional de Cinema de Catalunya Sitges 2006.
Premio Altamira al Mejor Documental en el Festival Internacional de Cortometrajes de Torrelavega 2008.
Seleccionado en el Festival La Fila de Cortometrajes, Valladolid 2009.
Seleccionado en Sólo Para Cortos, 2008.
Seleccionado en Cortomieres 2008.
Seleccionado en Euganea Movie Movement, International Festival of Short Film and Documentary, Padua 2008.
Seleccionado en el Festival de Cortometrajes de Erandio 2008.
Seleccionado en el CLAM Festival Internacional de Cine Solidario de Navarcles, 2008.
Seleccionado en Espiello - Muestra de Documental Etnográfico de Sobrarbe, 2008.
Seleccionado Concurso Fotogramas en Corto, 2008.
Seleccionado XXX Semana Internacional del Cortometraje de San Roque, 2008.
EL CAMINO DE LOS SUEÑOS
Premio Pantalla solidaria IV Festival de cine documental Cinestrat 2010.
Premio del público IV Festival de cine documental, Cinestrat 2010.
Seleccionado en el Festival internacional de medio ambiente FICMA.
Seleccionado en el 58th Belgrade Documentary and Short Film
Festival.(Sèrbia).
Seleccionado en WorldFilm –Tartu Festival of Visual Culture (Estònia)
Seleccionado en el Festival Internacional de cine de Concordia (Argentina)
Seleccionado en VI Festival Internacional “Un Film por la Pace” Medea (Italia) 2011.
Seleccionado en el IX Festival de cine Novisimo de Madrid 2011.
Seleccionado en la 8ª Muestra de cine de Lavapiés.
Nacido en Manresa, completó sus estudios de Dirección Cinematográfica en el Centro de Estudios Cinematográficos de Cataluña (C.E.C.C.) durante el curso 1996-1999.
Tras ganar el Premio Goya 2004 por su cortometraje documental "Los niños del Nepal”, fundó Cinefilms Productions S.L. para la cual ha dirigido varios cortos y producciones audiovisuales.
Ha participado en programas radiofónicos y televisivos dedicados al mundo del cine, ha impartido conferencias sobre el tema y ha participado como Director de Producción y como Ayudante de Dirección en diversas producciones cinematográficas.
Es el fundador del FECINEMA - Festival de Cine Negro de Manresa (1999) y fue su Director hasta el año 2007. Actualmente ocupa el cargo de Responsable de Relaciones Institucionales.
Desde el año 2007 al 2010 ha sido el Presidente de la Coordinadora de Festivales de Cine y Vídeo de Cataluña (CI-VI).
Es miembro del Colegio de Directores de Cine de Cataluña, de E.G.E.D.A i también de la Academia del cine de Cataluña.
Carlos Muñoz Gómez Quintero
Cursó dirección cinematográfica en el C.E.C.C (Centre d’Estudis Cinematogràfics de Catalunya) (2004).
Actualmente trabaja como director de fotografía, montador y guionista. Participando sobretodo en documentales de tipo socioantropológico, experiencias por distintos lugares del mundo como India, Colombia, Rumanía o Madagascar.
Algunos de estos trabajos han sido seleccionados en los Goya y premiados en diferentes festivales nacionales e internacionales como Bafici, I’ve seen films, Sitges, Zinebi, Cinema du Reel, etc.
Como docente imparte clases de dirección de fotografía para el Máster de Documental Creativo de la UAB desde el 2008.
