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JUNIONACHO GOBERNAEX - LA DAMA SE ESCONDESábado 5Presentación "Un bosque de té verde". Apertura 21:00 - Neu!Club12 ant. y 14 taq. Venta Anticipada en Ticketing-office.comNAGASAQUI +MAMUT +AUTONAUTASSábado 12 - 21:00 aperturaSALA NEU!CLUB C/ Galileo 100. 10 euros anticipada en Escridiscos, El Argonauta y Sala. NACHO UMBERT& LA COMPAÑÍA+ ED WOOD LOVERSGRUPO GANADOR CONCURSO REVISTA HUMANIZE Viernes 18 - 21:00 aperturaSALA NEU!CLUB C/ Galileo 100. 8 euros ant. y 10 euros taquilla. Anticipada en Escridiscos, El Argonauta y Sala.ZOMBIE VALENTINES +THE SHAKE +LOS IMMEDIATOSFIESTA SUNNY DAY RECORDS Sábado 19 - 21:00 aperturaSALA NEU!CLUB C/ Galileo 100. 10 euros. Anticipada en Escridiscos, El Argonauta y Sala.
JUNIO
NACHO GOBERNA
EX - LA DAMA SE ESCONDE
Sábado 5
Presentación "Un bosque de té verde".
Apertura 21:00 - Neu!Club
12 ant. y 14 taq. Venta Anticipada en Ticketing-office.com
NAGASAQUI +MAMUT +AUTONAUTAS
Sábado 12 - 21:00 apertura
SALA NEU!CLUB C/ Galileo 100.
10 euros anticipada en Escridiscos, El Argonauta y Sala.
NACHO UMBERT& LA COMPAÑÍA
+ ED WOOD LOVERS
GRUPO GANADOR CONCURSO REVISTA HUMANIZE
Viernes 18 - 21:00 apertura
8 euros ant. y 10 euros taquilla. Anticipada en Escridiscos, El Argonauta y Sala.
ZOMBIE VALENTINES +THE SHAKE +LOS IMMEDIATOS
FIESTA SUNNY DAY RECORDS
Sábado 19 - 21:00 apertura
10 euros. Anticipada en Escridiscos, El Argonauta y Sala.
PROGRAMACIÓN
Nacho Goberna. Si hubiera que poner imágenes a Un bosque de té verde, el trabajo con el que Nacho Goberna regresa ocho años después de Transparente, su primer disco en solitario, tendríamos que inventar paisajes cercanos al sueño y al deseo, adentrarnos sin prisa en esos lugares del sentimiento que están allí donde la realidad no es capaz de ofrecer respuestas. Para hallar las imágenes que ilustren el recorrido de alto contenido emocional que es Un bosque de té verde tendremos que olvidar lo conocido, cerrar los ojos y arribar a la islas de la infancia, a los cofres que guardan las pruebas del amor verdadero, a las fuerzas de la naturaleza capaces de nombrar lo innombrable.
Cercanas siempre las lúdicas composiciones de La Dama Se Esconde, el viaje que ahora se propone comparte la creencia de que, lejos de lo concreto, existen paraísos y princesas de cuento de hadas, pero va más allá, rozando sutilmente esos territorios que podemos llamar del alma. Un bosque de té verde se inicia con el recuerdo de un cofre del tesoro y desemboca en una ventana abierta al mañana. Una ventana desde la que observar al que es capaz de lanzarse a correr campo a través sin miedo a abrazar esa esperanza que nada quiere saber ya de vértigos y carencias.
Quien quiera recuperar al artífice de La tierra de los sueños va a volver a encontrárselo, más íntimo, más introspectivo, más luminoso que nunca, atravesando las frondosidades de un bosque idóneo para perderse después de atravesar sembrados de estrellas e imponentes madrugadas. Un cuento, Los primeros días, Jardín interior, Alamedas, Dentro de un porqué, Por sentir, Son las tres de este día, Anocheciendo y Mañana son canciones que tienen en común su capacidad de sugerencia. Entre todas dan cuenta de una historia de palabras abiertas, de argumentos cómplices; cada una de ellas es capaz de conducirnos hacia rutas insospechadas... Y, al final, si confrontamos, a la manera de un juego de espejos, los destinos de llegada, comprobaremos, que no todos hemos acabado en el mismo sitio.
Un bosque de té verde, sí, está lleno de sorpresas, las que vayamos descubriendo cada uno de nosotros y otra mayúscula que nos ofrece su autor, Memoria de unos ojos grises, una pieza instrumental que demuestra que es posible llamar a las puertas del corazón sin previo aviso y tocar cada una de las teclas de los sentidos. Tenemos ante nosotros 42 minutos de una mezcla mágica hecha de letras que arrancan de tan adentro como las raíces de los árboles robustos y que se pronuncian con elementos acústicos, eléctricos, electrónicos, orquestales... Sólo nos queda perdernos en ella, en Un bosque de té verde, respirando con la mirada absorta en esas ramas altas que se pierden en el cielo.
- Emma Rodríguez -
NAGASAQUI por Raúl Querido .
Una noche, los Nagasaqui vinieron al bar donde estaba yo pinchando. Como siempre, llevaba entre mis CDs su álbum de debut, así que me pareció buena idea poner Vivir al por mayor en cuanto el hilo de la sesión me lo permitió que fue en seguida: esa canción va bien con todo-. Ellos mismos pudieron comprobarlo: cómo, un tema que (para bien y para mal) no ha sonado en Los 40 ni su vídeo ha sido el más visto en MTV, sin embargo ponía a todo el público de acuerdo: ¡todos a moverse! ¡Todos a bailar! Y, terminada la canción, muchos de los presentes vinieron a preguntarme por el hit: mira, ahí enfrente tenéis a los autores. A ellos debió de darles alegría y cierto pudor, porque Álvaro y Pedro, Nagasaqui, son dos tipos de lo más sencillo y modesto. Claro, que uno no se pone a escuchar un disco porque sus autores sean buena gente. Pedro y Álvaro son tan buenos músicos como personas y esto es decir mucho-, y ese binomio ya sí que trasciende a las canciones. Que son de una ambición artística enorme, llenas de sentimientos expresados de tal manera que pueden llegar al público más amplio, sin necesidad de apelar a lugares comunes. Nagasaqui cantan con sinceridad sobre lo que les emociona, mientras tocan o graban sin ponerse límites previos; experimentan con el sonido y los arreglos, sin perder nunca de vista que lo suyo es pop y que, el pop, antes que nada, te debe enganchar. En vivo, completada la formación con Clara, Piña y Jonás, cuando la situación lo requiere, pueden sacar el músculo de una banda de rock que aprieta los dientes y rinde al público ante sus pies. Pero no dejan de ser pop: música popular, de la que cada uno puede sacar algo valioso. Yo, desde luego, me quedo con sus aires clásicos sin necesidad de ser retro, con lo bonito de sus armonías vocales y lo certero de sus guitarras y toques precisos de sintetizador, los arreglos de teclado, cuerdas o vientos, cuando la canción los requiere para ser redonda. Me quedo encantado comprobando que hay músicos que no temen mostrarse en sus letras y cantarlas con ganas, en un castellano común pero no obvio. Me quedo con su capacidad para conocer y reivindicar el pasado brillante y lo luminoso del presente (desde los Beatles a Nacha Pop y desde Fernando Alfaro a Matthew Sweet resuenan en sus composiciones). Me quedo, siempre, asombrado, encantado y aplaudiéndoles cuando terminan de tocar. Y me quedo -mientras termino de escribir este texto- con muchísimas ganas ya de hincarle el oído a su segundo LP, que está a punto de aparecer y que, por lo que he podido ir sabiendo, va a compensar con creces el tiempo de espera tras el primero. Nagasaqui corregido y aumentado: y había muy, muy poco que corregir así que esto que se nos viene encima ¡puede ser grandísimo!
Nacho Umbert, cantante y compositor del desaparecido grupo Paperhouse, vuelve a la escena musical después de casi 14 años de silencio tras la publicación de Adiós, uno de los discos más especiales e inclasificables del indie nacional de los noventa. Con aromas clasicistas y la voz en primer plano, el peso de este nuevo disco de pop acústico titulado "Ay..." recae en una decena de pequeños cuentos cotidianos protagonizados por héroes comunes. El embrión de Ay parte de un encuentro entre Nacho Umbert y Raül Fernández Refree, hace un par de años. Apenas se conocían. Nacho le presentó en su casa cuatro de sus nuevas canciones con la sola compañía de su guitarra. Después de oír la primera, Cien hombres ni uno más, Raül decidió producir el disco. Imagino un disco pequeño, acústico, que se pueda tocar en tu casa, dijo después de escuchar la sesión. A pesar de los arreglos y la instrumentación del resto de la banda, el resultado final refleja esa intención inicial. El que fuera cantante, guitarrista y compositor de Paperhouse mantiene unas estructuras simplísimas como base de las nuevas composiciones. Pero así como en su anterior banda la voz se filtraba como un instrumento más, esta vez apuesta por la importancia de unos textos casi recitados, acompañados por una formación pequeña y acústica. Las canciones carecen de estribillos claros, más bien caminan y cambian sutilmente de rumbo conforme avanzan las historias. Y la producción acentúa esta idea, enmarcando silencios con paisajes e instrumentaciones de gran potencia. Melodías de pop clásico en el desengaño de La verdad es que me da igual, lirismo de raíz californiana en los coros que cantan las fantasías de dos ancianos en Confesiones en el palomar, arreglos burtonianos alimentando las pesadillas de un niño en La gata soprano Nacho Umbert canta y toca la guitarra española. Refree produce, arregla, toca el piano, el bajo y otros instrumentos. Xavi Molero toca la batería. Silvia Pérez Cruz canta los coros. Sergi Claret toca el violín, Anna Carné el cello y Xavi de la Salut la trompeta. Pero La compañía no es tan solo una banda. La compañía son todas aquellas personas e instantes que han inspirado y ayudado a Nacho a dar forma a este proyecto tan íntimo y cercano como el pavimento de su casa.
Ed Wood Lovers. Un platillo volante proveniente de Andrómeda4 , tras tener problemas con su condensador de fluzo se vio obligado a aterrizar en la localidad conquense de Cuenca, La Tierra. Los tripulantes del mismo (42428CVF y YYZReEEE) decidieron adoptar forma humana y cambiaron sus nombres por los de Jose E y Santi respectivamente, dos nombres muy comunes por la zona. Tras varios intentos de aparearse con los habitantes de la raza supuestamente más inteligente del planeta, y tras rotundos fracasos, decidieron buscar una alternativa viable: montar un grupo de música. Con sus escasos conocimientos del idioma y con máquinas provenientes de su planeta natal comenzaron a crear sus primeras piezas sónicas. Bajo la influencia de su gurú espiritual, Ed Wood (otro ilustre de Andromeda4 con similares métodos de trabajo) comenzaron la conquista del planeta a base de espontáneos singles de dudosa calidad técnica, influenciados por artistas de los más variopintos estilos y disciplinas. Como muchos de los grupos pop fracasados del lugar, al no tener discografica que distribuya su material radioactivo, decidieron extender sus tentáculos por la red de redes para dar a conocer su trabajo. Sus tres primeras demos han conseguido formar parte del recopilatorio de mejores maquetas en 2007, 2008 y 2009 en los festivales Contempopranea y 'LemonPop Festival'.
NUM9
Los Immediatos. Damas y Caballeros, niños y niñas, criaturas sobrenaturales, eslabones perdidos, personajes míticos y demás seres...
CON TODOS USTEDES Las Amistades Peligrosas disfrazadas de vuestros amigos de Parchís!
Conjunto de corte pop, por el que no ha dejado de pasar todo tipo de gente hasta dar con una solución química perfecta: Un grupo de 4 chicos con amplia experiencia musical en diversas bandas por las que han pasado como: The Wrong, Magic Bus, Hollywood Sinners o La Interestelar entre otras.
Los Immediatos arrastran un extenso kilometraje que les ha llevado a recorrer numerosos escenarios a lo largo y ancho de toda la geografía española y pisar escenarios de renombre europeos en Italia y Holanda. Su experiencia y saber hacer les ha permitido compartir veladas con un montón de bandas: Desde los míticos Pretty Things , los incombustibles Trashmen, The FLeshtones o los británicos Wildebeests, hasta Doctor Explosion, los asturianos más incorregibles e internacionales, pasando por muchos grupos del panorama actual (y no tanto...).
A lo largo de su andadura han grabado varios artefactos sonoros de lo que han resultado varios Recopilatorios en BonVibant Records (Moderno Pero Español vol.3), Animal Records (Animal Party vol.1), Million Dollar Bands Records (Back To The Garage) con un tema inédito hasta ahora. A principios de 2007 vio la luz lo que fue su primera referencia larga duración, con 12 cortes llenos de energía, frescura y sutileza que han sabido transmitir, con el sonido que sacan de sus instrumentos, para el sello For Monsters Records de Italia. A mediados de 2008 aparece su segundo Larga duración, en vinilo de lujo, con un diseño impecable para el mítico sello italiano TEEN SOUND Records (Misty Lane) con más de 20 años de experiencia.
Ahora acaban de salir del estudio de terminar de grabar lo que será su inminente tercer Lp.
Desde la publicación de su primer álbum, las buenas críticas se han sucedido en revistas como Ruta66, Tendencias Fashion Magazine, además de Rumore magazine, Rockerilla magazine y Sonic magazine (en Italia). Una merecida recompensa a esta andadura llena de esfuerzos y superaciones.
Su sonido y predilección por los 60 es su bandera. Rugidos en castellano, grandes composiciones melódicas propias y una selecta elección de las versiones, sin dejar de ser fieles a las originales, son sus principales bazas. Declarados fanáticos amantes de LOS BRINCOS y portadores, siempre, de ese mágico toque al sonido Immediato.
PORTFOLIO
LA SALA
Con una trayectoria de más de veinte años de actividad, la sala de espectáculos Galileo Galilei decidió dar cabida a un nuevo público objetivo más joven y especializado, con una programación de conciertos independientes bajo la identidad de Neu!Club. También acogemos conciertos en la sala hermana de Galileo, Clamores.
Siempre con buena acogida de público y crítica, cada año la programación del Neu!Club se esfuerza por acoger las nuevas y últimas propuestas de la escena musical independiente.
Un antiguo cine reconvertido en sala de actuaciones es el espacio con el que Neu!Club cuenta para cada una de sus actividades. Divida estratégicamente en dos alturas, la sala tiene un aforo de más de 600 personas. Cuenta con un espacio único y abierto que favorece la interacción entre público y artista. De esta forma, se crea una atmósfera singularque propicia una experiencia única entre los asistentes.
Durante estos tres años de trayectoria, Neu!Club ha colaborado con promotoras y discográficas como Iguapop- Gamerco, Love to Art, Fikasound, Acuarela, Primeros Pasitos, Sones, Proud Actions, Mushroom Pillow, Subterfuge, La Incubadora/Universal, Labrador Records (Suecia), Jabalinamusic, Siesta Records...
Neu!Club ofrece una programación de conciertos y esporádicas sesiones de pinchadiscos orientada hacia el indie-pop, soul, rockandroll, punk, tecno-pop... Por la sala han pasado desde el 13 de Octubre de 2006:
Andrew Bird, Micah P. Hinson, Joanna Newsom, Billy Bragg, Jonathan Richman, Gary Louris & Mark Olson, Giant Sand, Nacho Vegas, Hidrogenese, The Wave Pictures, Dent May & His Magnificent Ukelele, Cats on Fire, Jeremy Jay, Harlan T. Bobo, Smack Dab, Casiotone For The Painfully Alone, The Dead Science, Tunng, His Majesty the King, Edwin Moses, Soul Jazz Records Soundsystem, Nacho Vegas, Eskurabi Djs, Colajet Set, Frank Popp Dj, Mittens, Darren Hayman And Band, Suburban Kids With Biblical Names, Bonnie And Clyde Djs, David Holmes, Anton Maton Dj, Blanca DB Dj, BMX Bandits, Teenage Fanclub Djs, The Legends, Johan Angergard Dj, Sir Lawrence, Momus, Lenny Leonard Dj, Jesus Ordovas, Charlie Faber, Corazón, Linda Guilala, Dj Polar, Du Duets selectors, El Perro de Mar, Cohete, Elodio y los seres queridos, Yoyo Diyeis, Fantasma #3, Howe Gelb, Yiyi&Sopas DJs, Vanexxa, Little L, Midi Puro, Xabel Vegas, Sr. Chinarro, Potapop dj, Surfer Rosa Dj Team, The Right Ons, Clyde, AlDeloner, Hafdis Huld, Clovis Djs, Pauline en la playa, Plastic D'Amour, Niñas Gritonas Selectors, Matt Elliott, David Thomas Broughton, Manyfingers, Ritmosö Djs, Phantom Keys, Imperial Surfers, Melenas Molonas Djs, Remate, Destroyer, La Costa Brava, Jesse Sykes & The Sweet Hereafter, Souvenir, Irene, Alasdair Roberts, Aviador Dro, The Format, Saturday Looks Good To Me, The Marzipan Man, Prin La La, Tulsa, Clovis, Dean And Britta, El Hijo, Mirafiori, Sam Roberts Band, Miqui Puig y el Conjunto Eléctrico, Damon And Naomi, Ciudadano, Julie Doiron, Aroah, Liz Green, Kilroy, Los Immediatos, Nacho Vegas & Christina Rosenvinge, Abraham Boba, Refree, Tarik y la Fábrica de colores, Efterklang, Deluxe, Airbag, Klaus & Kinksi, Pumuky, Polar, Jonston, Lonely Drifter Karen...
MÚSICA DE LIBRERÍA en El Argonauta
¡Volvemos en Septiembre!
Las mañanas de los fines de semana, a la hora del aperitivo, contarán con una nueva propuesta gratuita y en la que disfrutaremos de los conciertos en familia.
El Argonauta, la librería de la música y la Sala Neu!Club ofrecen una propuesta musical para el aperitivo de los sábados: Música de librería.
Música de librería nace como un proyecto conjunto entre la librería de música El Argonauta y la sala Neu!Club, con la idea de ofrecer una propuesta musical gratuita a la hora del aperitivo del sábado en un entorno tan alejado de las salas de concierto habituales como es una librería.
Inspiradas por las recopilaciones musicales popularizadas en los años 50 y 60, conocidas como Background Music en Europa y Library Music en USA, cuya finalidad era amenizar programas radiofónicos o televisivos, así como reforzar la ambientación sonora en películas de cine mudo y de ciencia ficción, estas sesiones matutinas se presentan como pequeños fragmentos sonoros destinados a poner música a una mañana de sábado cualquiera. Con esta idea se pretende que la música salga de sus horarios y espacios sonoros habituales y se disfrute de manera diferente, más cercana, en una experiencia donde se acerque lo minoritario a un público al que, de otra manera, le resultaría difícil llegar, y sin que la edad sea un impedimento para poder disfrutar de la música.
http://www.elargonauta.com
http://www.neuclub.es
http://musicadelibreria.wordpress.com
FACEBOOK: musica de libreria
I MINIFESTIVAL DE CINE Y MÚSICA NEU!CLUB
Los pasados 22 y 29 de octubre se celebró el I Minifestival de Cine y Música Neu!Club en los cines Golem Alphaville de Madrid.
La idea de estos dos primeros encuentros era acercarnos al mundo del cine desde un enfoque musical, reflexionando sobre la unión evidente entre cine y música y la influencia de otras disciplinas artísticas en ambas.
Para esta primera ocasión contamos con la proyección de dos documentales como Monks: The Tansantlantic Feedback y Sonic Youth: Sleeping nights Awake, Los cuales, además de mostrarnos el lado más desconocido de los grupos hacían referencia a esa importancia de otras artes como la publicidad, la pintura, las performances en esencia como grupo.
También contamos con las charlas El diseño gráfico en la industria musical con la participación de Curro Suárez (Neu!Club - Arnold 4D - Estudio Dr. Mandarino) y las introducciones a las películas de Daniel Gutiérrez Collia (Discos Dani) y Charlie Faber (RNE3) sobre el entorno socio-cultural de ambos grupos.
El catering fue obra de Mónica Iglesiasy su propuesta Pinchín, un lujo contar con ella.
Como cierre de cada día contamos con las actuaciones de Juanita y los Feos y Templeton. Un concierto en un cine es una experiencia maravillosa y única que nos gustaría repetir pronto.
Gracias a todos los que asistieron a cada una de las jornadas, fue una experiencia muy gratificante que, esperamos, tenga continuidad. MIL GRACIAS A TODOS POR PARTICIPAR.
CONTACTO
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C/ Galileo 100, 28015 Madrid
METRO Islas Filipinas y Canal
BUS 2, 202, 12
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SALA GALILEO GALILEI
Venta de entradas de L-V desde las 17:00
LIBRERÍA EL ARGONAUTA (C/ Blasco de Garay 47 - Metro Quevedo, Moncloa)
ESCRIDISCOS (C/ Navas de Tolosa 4 - Metro Callao)
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